#carocurbelo

[daviddelamano]

(ES / EN) DONANTES DE ARTE Hace unas semanas Caro Curbelo junto a un grupo artistas empezamos a organizar DONANTES DE ARTE para ofrecer nuestro trabajo y poder ser útiles en estos momentos difíciles. La idea es vender las obras y asi conseguir fondos para ayudar en uno sus proyectos a la ONG El Abrojo, para la compra de kit’s sanitarios, canastas de alimentos y así contribuir para seguir ayudando a las familias que más lo necesitan durante la emergencia sanitaria. Todo el dinero recaudado irá directamente a la cuenta de la ONG. En la web http://miramama.com.uy/donantesdearte/ se puede ver el catálogo de obras y artistas colaboradores. Aquí les muestro la obra que he realizado y que se puede adquirir a través de la web. Muchas gracias a todos artistas y personas que ayudan de la manera que pueden. --- (EN / SP) ART DONORS A few weeks ago, together with other artists and Caro Curbelo, we began to organize ART DONORS to offer our work and be useful in these difficult times. The idea is to sell the works and thus get funds to help the NGO El Abrojo in one of their projects, to buy sanitary kits, food baskets and thus contribute to continue helping families who need it most during the health emergency. All the money raised will go directly to the NGO account. On the website http://miramama.com.uy/donantesdearte/ you can see the catalog of collaborating works and artists. Here I show you the work that I have done and that can be acquired through the web. Thank you very much to all artists and people who help in any way they can. . #donantesdearte #Carocurbelo #solidaridad #ongelabrojo #collective #montevideo #studioathome #daviddelamano_ https://www.instagram.com/p/B-2eKKjFDR3/?igshid=m2j68d42ljdv

[agustina-olmedo-blog]

Carolina Curbelo

Más conocida por sus estudiantes como Caro Curbelo, forma parte de la primer generación de Diseñadores Gráficos egresados de la ORT Uruguay. Caro basa su charla en contarnos como llegó a ser la diseñadora que es hoy día, agregándole siempre su toque de humor y alegría.

Luego de egresar de facultad trabajó un tiempo en Uruguay, y con lo ahorrado decidió irse a viajar por Europa. Nos cuenta su historia para plasmar la idea de que podemos planear todo lo que queramos pero que la vida siempre nos va a sorprender y desestructurar nuestros planes. Que si nos dejamos llevar por nuevas experiencias y salimos de nuestra zona de confort podemos llegar a resultados inimaginables.

Así fue como al quedarse sin dinero en Barcelona un amigo le sugirió buscar trabajo como diseñadora, ya que había realizado una licenciatura para algo. Luego de llevar su Portfolio de agencia en agencia, consigue trabajo en una gran agencia de Barcelona, en la cual trabaja durante 8 años realizando proyectos para grandes empresas como Audi, Nike o el FC Barcelona. En esta empresa llegó a ser la directora de arte (el cual fue un gran logro ya que a su joven edad y siendo mujer en Europa era todo un desafío).

Caro no se sentía realizada en lo piramidal de la estructura de agencia, por lo que decidió irse, sin saber mucho que hacer vino de visita a Uruguay. Donde su hermano y unos amigos la convencieron de quedarse “un tiempo“ de ese tiempo ya pasaron 10 años.

Cuando volvió tenía una cosa clara, no quería volver a lo mismo de seguir trabajando en agencias. Por lo que decidió buscar personas y proyectos que la llenaran profesional y personalmente. Así es como crea el blog Mirá Mamá, blog dedicado a las cosas interesantes y de diseño que estaban pasando en Uruguay hoy en día, ya que sus estudiantes de la ORT le decían que “acá no pasa nada“. Ahí divulga nuevos diseñadores locales, espacios de arte y eventos de diseño que se realizan.

En el 2015 trabajó en un proyecto con DATA Uruguay junto a voluntarios de diferentes áreas: desarrolladores, diseñadores, ingenieros y comunicadores. El proyecto buscaba dar visibilidad a los aportes que hicieron las mujeres en nuestra sociedad, promover su visibilidad y reconocimiento público a través de los nombres de las calles de Montevideo. Ellos propusieron revisar y corregir la discriminación ya que de 5.000 calles que tiene Montevideo solo 100 llevaban el nombre de una mujer. De esta fusión de intereses surge Atunombre.uy, web dedicada a identificar calles de Montevideo con nombre de mujer. Caro destaca que el que el proyecto estuviese formado por diferentes profesionales ayudó a enriquecerlo, este es un claro ejemplo de diseño colaborativo.

El proyecto que más me llamó la atención fue el que creó con un grupo de amigos en el 2015, ya que este proyecto sale de la queja de todos sobre las elecciones para la intendencia. Llegaron a la conclusión que ningún candidato proponía nada nuevo, nadie planteaba como realmente mejorar la ciudad. Ellos decidieron que no querían ser los típicos Uruguayos que se quejan y no hacen nada, y así fue como nació “Ghierra Intendente“. Crearon un falso candidato, comenzaron a reunirse con diferentes profesionales y pedirles que hicieran proyectos de cómo mejorar la ciudad, la única consigna es que estos en caso de quererse realizar fuesen viables. Los proyectos debían presentar un presupuesto y un método de implementación. 

Comenzaron a hacer campaña en las redes sociales, y empezaron a llamar la atención de la prensa. Fueron a varias entrevistas en radio y televisión, así llamaron la atención de los integrantes de la competencia, quienes los contactaron para pedir que Ghierra se les uniera a ellos. El lanzamiento de campaña fue un gran suceso en el Centro cultural de España, en el cual expusieron todos sus proyectos y mostraron como se podía crear un mejor Montevideo. En su discurso Ghierra confesó que el no podía ser votado pero si imitado, y que el punto de toda la campaña era exponer ideas para que los candidatos pudiesen aplicar en caso que ganasen.

Este proyecto tuvo mucha difusión, llegaron a presentarlo en Alemania y España. Fueron contactados de diferentes intendencias del Uruguay para que creasen lo mismo que hicieron para Montevideo. El objetivo de este proyecto fue unir las personas que tenían las ideas con las que las podían llevar a cabo. El poder trabajar con personas que no trabajas en la diaria y aprovechar sus conocimientos, eso ayudó a crear un mejor proyecto.

[brunososa27-blog]

Resumen

Éste blog habla de 4 seminarios presentados por profesionales uruguayos del diseño. Los seminarios son en base al concepto de “virtualidad” actual tendencia fuerte dentro de lo que es el mundo, y no solo desde el diseño. Mi nombre es Bruno Sosa, y soy estudiante de Diseño Gráfico, soy un tipo que prefiere trabajar con tecnología a que con manualidades, por lo que al principio cuando se planteó el tema supe que me iban a parecer interesantes los seminarios. Todavía no encontre mi perfil dentro del diseño gráfico, pero me gusta mucho trabajar con la fotografía, sobre todo los fotomontajes.

    Afiche sobre calentamiento global de mi autoría. (Fotomontaje)

Los invitados fueron, Andres Roppa (diseñador industrial), Carolina Curbelo(diseñadora gráfica), Fernando Foglino(poeta y artista) y María Eugenia Pérez Burger (diseñadora gráfica). Los cuatro seminarios abarcaron distintas áreas donde se aplica el concepto virtualidad, Andrés nos mostró lo fuerte que es la presencia de las comunicaciones virtuales, Caro nos introdujo el tema de que colaboración y virtualidad van de la mano hablandonos de sus emprendimientos y plataformas virtuales, Fernando nos habló de la virtualidad en el arte y como está de moda el reciclar para generar nuevo contenido y Maria Eugenia nos mostró como se aplica la virtualidad en otros lados del mundo con su experiencia en Corea.

    Modelado y escaneo 3D de Fernando Foglino.

La verdad que todos los seminarios me resultaron interesantes, pero los que me parecieron más atractivos y generaron un interés por el tema, fueron los seminarios de Fernando y Maria Eugenia. En el caso de Fernando, me sentí identificado con el tema de “Remix” ya que me encantan los fotomontajes, y el fotomontaje se basa en juntar cosas no importa si viejas o nuevas, pero básicamente mediante un fotomontaje estamos generando una escena virtual, e inexistente, sin embargo lo estamos viendo. Por otro lado, cuando Maria Eugenia nos habló de la sociedad en Corea, sinceramente me descolocó, más alla de que se nota la presencia de virtualidad en el día a día, me desconcertó por el tema de que yo idolatro la cultura y disciplina oriental, pero me llevé la gran sorpresa de que viven “esclavos” de sus propios prejuicios y sus conceptos “virtuales” de como deberìan ser.

En otras palabras, noto que lo que presentó Fernando ayudó a entender que la virtualidad no es solo de herramientas, si no que también es un concepto que se aplica al arte, estamos representando algo pero en verdad no está ahí, como por ejemplo la vaca hecha de vaquitas, vemos la silueta pero en verdad no hay una vaca, pero sin embargo, la vemos. Sin duda fue la charla que más aportó a lo que es mi idea de diseño, no solo brindándome herramientas si no que también abriéndome la cabeza a nuevos conceptos. En el caso de Maria Eugenia, siento que fue más una enseñanza de vida, donde los coreanos jóvenes apuntan a americanizarse y a perder toda la cultura y tradición (que bastante rica es) que tienen, por un mero de hecho de querer parecerse a ellos (no solo mediante cirugías, si no que también mediante conductas) dando así un concepto de virtualidad, los coreanos quieren parecer americanos, pero siguen siendo coreanos. “Estoy pero no estoy”. Por más de que destaque lo que habló de la sociedad coreana en el seminario Maria Eugenia, también me aportó a mi “yo profesional” porque mostró estilos de arte que no conocía, como el Bio-Art, que mezcla biotecnología y arte.

Para concluir, siento que este blog puede ser de gran utilidad para quienes quieren saber un poco de como la virtualidad está presente en en el diseño, el arte y en la vida misma. ¡Aunque para tener una mejor experiencia es mejor poder vivir los seminarios!

Gracias!

     Un poco de lo que me gusta mezclado con virtualidad: gatos + virtualidad.

[brunososa27-blog]

Carolina Curbelo

Licenciada en Diseño Gráfico, vivió en Barcelona y ejerció como Directora de Arte, donde trabajó para grandes clientes como Audi, Nike o FC Barcelona. En 2008 volvió a Uruguay para trabajar de manera independiente. Caro es la madre del blog “mirá mamá”, es docente en la Universidad ORT , gestora en Gen, centro de Artes y Ciencias y forma parte de Ghierra Intendente. La charla de Caro fue un poco diferente al resto, ya que nos incitaba mucho a participar nosotros, a hacerle preguntas y ver como ella nos puede ayudar con el blog. Nos habló de todo un poco, de Gen, de Ghierra Intendente, pero lo que más se enfocó en el concepto de virtualidad fue StreetArt.uy, y el Interrotron.

StreetArt.uy es un mapa online donde se pueden ver los graffitis de Montevideo y sus artistas. Fue un proyecto que quedó de lado hasta que vino Maui y lo quiso poner arriba de nuevo. Este proyecto está vinculado con la virtualidad, ya que funciona con la colaboración de quienes visitan la página generando un “Directorio de Artistas” (plataforma virtual).

http://streetart.uy/

En el caso del Interrotron, lo vi como algo muy vinculado a la Virtualidad. El interrotron es una técnica para entrevistar el verdadero lado de quien está siendo entrevistado mediante el uso de espejos y cámaras. Esta técnica la usaron en Gen, Artes y Ciencias para la serie Creadores, para entrevistar distintos artistas uruguayos. Lo interesante es que se genera un ambiente “virtual”, donde el entrevistador ve al entrevistado mediante una pantalla y el entrevistado se ve a si mismo en un espejo puesto en frente a la cámara. Esta técnica refuerza el concepto de virtualidad de “estoy pero no estoy”. El hecho de que el entrevistado se mire en un espejo y no este mirando a un entrevistador o una cámara, ayuda a  que la persona se relaje y actúe como si estuviese hablando consigo mismo. El interrotron devolvió el sentido a entrevistar gente que ya fue entrevistada.

Una parte de la serie “Creadores” de Gen, Arte y Ciencia.

http://gen.org.uy/

Un diagrama de como funciona el Interrotron.

Para concluir, Caro Curbelo introdujo en nuestro curso un nuevo concepto que va de la mano con la virtualidad que es “colaboración”. El hecho de colaborar genera círculos que pueden dar lugar a plataformas virtuales (como es el caso de StreetArt.uy, algo en lo que Caro se destacó mucho. Tambien reforzó el concepto de algo aparentemente tangible, “estoy pero no estoy”.

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Caro Curbelo y el coworking

Caro Curbelo es Licenciada en Diseño Gráfico de la Universidad ORT. En 1999 se muda a Barcelona y trabaja como Directora de Arte en reconocidas agencias realizando proyectos para marcas muy grandes. Luego de esta experiencia enriquecedora, Caro regresa a Uruguay y comienza a dar clases en la Universidad ORT y trabajar de forma independiente para distintos proyectos. Su mayor creación es el blog Mira Mamá (2008). En este blog de diseño, referente en Uruguay, además de compartir proyectos de diseño globales de gran interés, genera una red que promueve el diseño uruguayo, dando a conocer el talento local. También es creadora y gestora de proyectos independientes más específicos como portfolios.com.uy (donde diseñadores, arquitectos y fotógrafos pueden compartir sus trabajos y darse a concoer); picajobs.uy (un sitio para conseguir trabajo o compartir vacantes en Uruguay); logoteca.uy (una especie de biblioteca de logos uruguayos en buena calidad); y streetart.uy (mapa virtual que proporciona información y ubicación de graffitis en montevideo).

Desde que se instala definitivamente en Uruguay, uno de los proyectos más destacados en los cuales participa Caro es el de Ghierra Intendente, junto a otros diseñadores, arquitectos y artistas visuales, diseñando planes e ideas para mejorar Montevideo. Se trata de una propuesta que nace en época de elecciones municipales en 2010, encabezada por Alfredo Ghierra, como respuesta al bajo nivel de la discusión política, principalmente en cuanto a la atención puesta en la ciudad de Montevideo.

“La recorro y voy haciendo una especie de Photoshop a tiempo real con la mirada, pensando qué cosas de la ciudad se podrían cambiar para que quedara mejor” Alfredo Ghierra

En 2015, presentan una segunda versión, bajo el lema "No me puedes votar, pero me puedes copiar", esta vez sacando provecho de la explosión de las redes sociales y llegando a un público más amplio a través de mecanismos como el crowdfunding o financiamiento colectivo. Este último consiste en donaciones de seguidores, de forma virtual, que permiten continuar con el proyecto y llevar a cabo campañas de difusión como catálogos, un spot publicitario, un jingle y el sitio web. En el spot y el jingle participaron dos músicos uruguayos que son tendencia, como Martín Rivero (integrante de Campo)  y Javier Vaz Martins, ambos integrantes de la banda Atlas.

Si bien ninguno de los proyectos presentados para la ciudad se concretó hasta el momento, la campaña sin duda ha colaborado cambiando la actitud de los montevideanos hacia su ciudad. Por ejemplo, el reclamo masivo por la demolición del edificio de la tienda Assimakos en Avenida Italia.

Luego de hacer una interesante muestra en el Centro Cultural de España, exponiendo todos sus proyectos y recibiendo muchas visitas, el equipo viajó al viejo continente en 2016. Con la excusa del 160 aniversario de las relaciones comerciales,culturales y diplomáticas entre Uruguay y Alemania, el proyecto pudo ser compartido y difundido ni más ni menos que en la ciudad de Berlín.

Actualmente Caro trabaja en GEN, un centro de artes y ciencias, que cuenta con varias oficinas; una isla de grabación (para diversos proyectos); un espacio para probar distintos proyectos como proyecciones, mapping, probar cosas en 3d, de realidad aumentada y virtual. Este es un ejemplo de coworking, un modo de trabajo muy popular en la actualidad. El trabajo cooperativo genera sentimiento de pertenencia a una comunidad, vinculando a distintos profesionales, emprendedores y pymes de diferentes sectores.

Aquí Caro se encarga de la parte de comunicación, producción y contenidos. En particular, en este momento está trabajando en un proyecto con Paulinho Moska. Se trata de una serie que invita a recorrer 12 países en latinoamérica entrevistando artistas visuales, músicos y científicos mostrando una parte de latinoamérica distinta a la que se le asocia usualmente. El rol de Caro es buscar a las personas que Paulinho va a entrevistar en cada ciudad, tarea que le sienta muy bien.

Caro se caracteriza, sin dudas, por su capacidad de vincular (y vincularse) a distintos profesionales. Es una fiel perteneciente a esta era de compartir y esto se ve reflejado en su blog y otros proyectos personales, así como en su forma de trabajar, la mayoría de las veces formando parte de equipos que mezclan profesionales de todas las áreas.

Finalmente, según un informe del Foro Económico Mundial de Davos, 7 de cada 10 personas que están estudiando ahora, van a trabajar en trabajos que todavía no existen. Este es un dato que da Caro y que invita a reflexionar acerca de la realidad en la que vivimos. Estamos en una sociedad que se encuentra en constante evolución (de forma exponencial), donde la virtualidad se apodera de la realidad creando nuevas necesidades y a su vez nuevas disciplinas.