#cineymoda

[vidaestilizada]

🧵🌠 La vida nos cuenta historias dignas de un libro, como la de Conchi, que no sólo compartió su arte de la costura con Ava Gardner, sino también momentos inolvidables. Conoce su historia.

La costurera y Ava Gardner

La historia de Conchita, costurera en el atelier de Elio Berhanyer, y Ava Gardner.

[iesmargsalas]

El alumnado de 2°de Bach. ha asistido hoy a la representación de la obra 《La casa de Bernarda Alba》y a la exposición de Caixaforum 《Cine y moda por Jean Paul Gaultier》acompañados por los profes de lengua Rosario y Ricardo, y Javier, profe de historia del cine. #lenguayliteratura #lacasadebernardaalba #federicogarcialorca❤️ #historiadelcine #cineymoda #jeanpaulgaultier #caixaforum #soydelMargarita🌻 #iesmargaritasalassevilla https://www.instagram.com/p/Cp2odrvoXYl/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[chezagnes]

Esperando a que se vaya el calor Waiting for the heat to leave 🥵 🔥 🥵 #vestuariodecine #moviesfashion #fashionandmovies #modaycine #cineymoda #instintobasico #basiconstinct #sharonstone #arteymoda (en Madrid, Spain) https://www.instagram.com/p/Ce8QhKfjLKN/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[chezagnes]

Thursday night. License to kill "Cine y Moda. Por Jean Paul Gaultier" Exhibition commissioned by @jeanpaulgaultier at Madrid @caixaforum & @cinemathequefr #CaixaForum #caixaforumadrid #JeanPaulGaultierCaixaForum #CineYModa #Cine #Moda #JamesBond #jeanpaulgaultier #cinemateque #veatidosdepelicula #movies #modaycine #70sfashion #moviesandfashion #actress #cinema #aviewtoakill #gracejones #bondfashion #bondmovies #alaïa #azzedinealaia #azzedinealaïa (en Madrid, Spain) https://www.instagram.com/p/CcD0rCxjjZc/?utm_medium=tumblr

[eecmoda]

Que hay tras un jeans RIVER BLUE

River Blue es uno de los documentales mas impactantes del ultimo tiempo relacionados a la industria de la moda, donde se exhiben los efectos ambientales que produce la fabricación de ropa en todo el mundo y que pone de manifiesto la contaminación que hay detrás de las vitrinas.

El premiado documental River Blue muestra el desastre ecológico que esconde la industria de la moda, dando cuenta sobre la contaminación de los ríos por causa del auge de la llamada moda rápida y las cadenas de vestuario de bajo costo.

Dirigida por documentalistas Roger Williams y David Mcllvride, el film sigue al reconocido conservacionista Mark Angelo para mostrar la terrible situación que afrontan los ríos en Asia.

En la película, Mark Angelo viaja a través de los ríos de la India y logra infiltrarse en algunas de las fábricas más grandes de jeans en China, para demostrar los efectos que producen los químicos utilizados en la producción textil y la fabricación de jeans. Entregando un devastador análisis del impacto que dicha contaminación tienen en los alrededores de las fábricas y en la vida de las personas que utilizan esa agua para subsistir.

Con la narración del actor y director Jason Priestley, en River Blue se presenta además de la destrucción de los ríos, el efecto en la humanidad y las soluciones sustentables que podrían resolver la amenaza de una de las industrias más contaminantes del mundo.

“Es un relato desgarrador de los efectos de la sobreproducción de ropa y calzado, que impacta directamente sobre la principal fuente de vida en el planeta, pero también es una historia de redención, que motiva a los espectadores a tomar acciones concretas y conocer iniciativas que están transformando el modelo lineal de comprar y tirar de la industria, hacia uno circular y resiliente”, señala Pablo Galaz Esquivel Coordinador de Fashion Revolution en Chile, quienes han sido los encargados de traer este documental al país, como una forma de anticipar la Semana Fashion Revolution que se celebrará en Abril.

River Blue es dirigida por Roger Williams y David McIlvride, cuenta con la aparición del activista Mark Angelo y la narración de Jason Priestley; Lisa Mazzotta, es la productora de contenido multiplataforma y Doug Johnson está a cargo de la musicalización.

Estreno el día 21 de marzo en durante el Santiago International Fashion Film Festival.

En cartelera desde el 22 de marzo en el Centro Arte Alameda, ubicado en Alameda 139, Santiago Centro.

No te lo pierdas!!

EEC MODA

[eecmoda]

MODA Y CINE: Gianni Versace. La trágica muerte del   “padre de las supermodelos”, a la T.V.

Gianni Versace habría cumplido este pasado 02 de diciembre 71 años, y una gran fiesta con altas celebridades del mundo estarían aun celebrando en un gran banquete. Pero no fue así, todos recuerdan ese día con nostalgia.  Su vida fue arrebatada a los 50 años por un demente que le disparó mientras éste regresaba a su hogar junto a su novio Antonio D´Amico.

¿Quién fue Gianni?, fue un gran diseñador  italiano y fundador de la casa Versace. Su vida siempre estuvo ligada a la moda; acompañaba a su madre que era modista a trabajar y comprar sus materiales, y se cuenta que hizo su primer vestido, supervisado por su madre en 1955 cuando sólo tenía 9 años.            

Ya de adulto estudió diseño. A los 28 años creó su primera colección bajo la etiqueta “Complice”. Como el éxito de Gianni crecía, en 1977 se unió a él su hermano Santos y en 1978 aproximadamente, su hermana Donatella. Comenzando a nacer este monstro en la industria de la moda.  Y como deben imaginar, con los años estos hermanos comenzaron a tener problemas que se originaron en el trabajo y la lucha de poderes, tanto que dicen se convirtieron en “rivales”. 

Gianni no solo vistió a grandes celebridades como Diana de Gales, Naomi Cambell, Cher, Madonna y otros, sino que también tuvo intervención en obras de teatro y películas como “SHOW GIRLS” y KIKA (1993) del Director Pedro Almodóvar, Gianni se  encargó del vestuario de Verónica Forqué, la protagonista. . Y fue conocido en el rubro como “el padre de las supermodelos”.  

En la mañana del 15 de julio de 1997, regresando de una caminata por el paseo de Ocean Drive en Miami, Versace fue asesinado enfrente de su mansión en Miami Beach por Andrew Phillip Cunnanan.  Cuando el mundo supo la trágica noticia, cientos de fanáticos se reunieron afuera de la mansión para rendirle homenaje al diseñador con flores, velas, imágenes y globos.        

Gianni  fue sepultado en la localidad de Como, en Italia. Y el talentoso Elton John dedicó su album de 1997, The Big Picture,  a Versace.                

El modisto dejó como heredera universal de su imperio a su sobrina Allegra Beck; y a su sobrino Daniel Beck le legó una colección de arte de cuadros de Leger y Picasso. El tercer beneficiario de la herencia del famoso modista calabrés ha sido el ex modelo Antonio D Amico, su compañero sentimental, al que ha dejado un cheque mensual por valor de 50 millones de liras, así como el derecho a vivir en todas las propiedades inmobiliarias del modista.

Luego de la trágica muerte de Gianni, la serie de televisión “American Crime Story”, quienes se basan en crímenes o hechos que han marcado un hito en la historia de EEUU, quiso basar su segunda temporada en su vida y muerte.

La primera temporada de “American Crime Story” fue estrenada el 02 de febrero de 2016 por el canal FX. Teniendo un éxito desbordante con “The People v. O. J. Simpson”.   Esta segunda temporada se estrenará el 17 de enero de 2018 y consistirá en un total de 10 episodios. Y como señalé,  girará en torno al asesinato del legendario diseñador Gianni Versace  a manos del asesino Andrew Cunanan, y se basa en el libro “Vulgar Favors: Andrew Cunanan, Gianni Versace, and the Largest Failed Manhunt in U.S. History de Maureen Orth” como fuente principal de material. 

Te presento a los actores y actrices que conforman el elenco principal, y darán vida a estos famosos personajes:

Édgar Ramírez como Gianni Versace y Ricky Martin como Antonio D´Amico.

Darren Criss como Andrew Cunanan y Penélope Cruz  como Donatella Versace.

¿Qué te parece el elenco elegido?

Solo basta esperar que comience la serie, y ver si las actuaciones de estos connotados actores sea la adecuada. Los ojos de fanáticos, productores,  directores… estarán expectantes, en especial la industria de la moda para ver el despliegue de los mejores modelos adoptados en dicha época.

Nota por Jackie O, Diplomada en Estética del Cine. @jackcineyestilo

Fotografías, Fuente Google.

Recuerda, si mantienes interés en alguna película en puntual, coméntanos y la publicaremos, o respecto de esta, la cual te recomiendo veas.

[eecmoda]

MODA Y CINE: LAS SUFRAGISTAS “Elecciones democráticas,  y el sello personal de las mujeres”

Hace muy poco en Chile tuvimos elecciones. Algo que hace años atrás era impensado para la mujer.  De eso nos puede ilustrar en algo el film  “Las Sufragistas”, donde nos muestra la tenacidad de miles de mujeres para hacerse escuchar, con grandiosas actuaciones, y un vestuario que ayudó a esta magnífica obra del séptimo arte, de la mano de la Diseñadora Jane Petrie.

Jane Petrie, realizó varios cursos en Wimbledon School of Art, definiendo su vocación por el vestuario escénico en la década de 1990, y  a finales de esos años comenzó a trabajar como asistente del equipo de vestuario en varias obras, entre las que destacan: “Oscar y Lucinda”, “Gosford Park”, y “Elizabeth: la edad de oro”. A partir de 2004 comienza  a diseñar en solitario, desarrollando trabajos para series de la TV británica.  Y no solo definió el vestuario de “La Sufragistas” (Suffragette),  también lo hace en “Genious” ambientada en un EEUU de los años 30,  en “Exterminio 2”,  y sin dejar de mencionar que perteneció al equipo del vestuario en “Moon” y de “Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma”.  

Esta película fue protagonizada por Carey Mulligan, Helena Bonham Carter, Meryl Streep, en otros.   En  esta nota nos enfocaremos en su vestuario, el cual estaba centrado en marcar las clases sociales de comienzos del siglo XX. 

Desde el inicio hasta el final de la producción se ve una evolución del vestuario femenino, como el introducir las faldas trapecio, pantalones bombacho, camisas y prendas que nos van llevando a la moda de los 20’, liberando de a poco el cuerpo de la mujer. Vemos esa transformación cuando adoptan prendas de tejidos más ligeros, estilosos sombreros y lazos en el cuello a modo de pequeñas corbatas. Y el uso del sombrero se destacó como un gran complemento.

Los grises, marrones, negros… potenció una armonía casi monocromática en el film…para expresar ese drama social y urbano que se narraba.

Sobre el vestuario de las protagonistas: Maud (Carey Mulligan) éste debía ser funcional y realista. Señala la diseñadora responsable, Jane Petrie. “Toda su ropa tenía que ser de  segunda, tercera o incluso cuarta mano. Es una mujer que jamás ha soñado con estar a la moda”. 

La actriz pasa por distintas fases: desde el vestuario de calle, al uniforme de trabajo en una lavandería,  el estilo carcelario y el vestuario una vez que ya está más metida en el movimiento sufragista.

Por otro lado, Jane tuvo que confeccionar ropa especial para Edith, (Helena Bonham Carter). Su personaje es una mujer burguesa, cuyo vestuario es más elegante. Tiene una farmacia con su marido, donde  lleva pantalones con camisa, algo bastante inaudito en la época pero es una mujer adelantada y la líder del  grupo activo de las sufragistas. Por ende más audaz. No dejando de lado la ropa elegante y funcional de la época.

En cambio el estilo de Emmelie  (Meryl Streep)  como una de las líderes más potentes  del movimiento sufragista, es más rígido. En sus looks se ve que pertenece a  la clase  alta, con capas, sombreros mucho más llamativos y prendas con detalles bordados. Manifestó la diseñadora al respecto: “Siempre lleva algo colgando. Por supuesto, tuve que limitar todos esos elementos hasta cierto punto, porque no quería que desviaran  la atención de su discurso. Buscábamos feminidad y suavidad, así que nos centramos en su silueta, en  las grandes mangas que llevaba. Todo eso lo habíamos visto en el material de referencia, aunque lo atenuamos un poco”.

Como hemos leído hubo un arduo trabajo de dirección, maquillaje, fotografía, vestuario, y de las demás áreas;   que hicieron que esta obra fuera hermosa en todos los ámbitos.

Curiosidades:

La diseñadora utilizó casi todas las prendas  originales, y el resto la confeccionó y desgastó para que pareciera tan real como la época. Vistiendo a los más de 300 extras.

Petrie recurrió a casas de vestuario de Londres y París. Señaló en una entrevista: “Cogimos todas las prendas originales que pudimos, y las reutilizamos una y otra vez, en diferentes escenas.” 

Además utilizó documentos gráficos de los primeros ilustradores de la época como Edward Linley Sambourne.

El problema que tuvieron con Carey, es que ella es muy guapa sin maquillaje, así que se tuvo que trabajar para que no tuviera un aspecto tan bueno. 

Nota por Jackie O, Diplomada en Estética del Cine. @jackcineyestilo

Fotografías, Fuente Google.

Recuerda, si mantienes interés en alguna película en puntual, coméntanos y la publicaremos, o respecto de esta, la cual te recomiendo veas.