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Alcune immagini "rubate" al FB dell'Accademia
L'Accademia del ricercare e la Ciaccona di Corelli
Per Andafy, l'Accademia ha interpretato la Ciaccona di Tarquinio Merula.
L'Accademia del ricercare
San Raffaele Cimena (Torino)
4 ottobre 2014 - registrazione di
La ciaccona (Tarquinio Merula)
Zefiro torna (Claudio Monteverdi)
Lorenzo Cavasanti, flauto barocco
Manuel Staropoli, flauto barocco
Maria Teresa Nesci, soprano
Laura Lanfranchi, soprano
Ugo Nastrucci, tiorba, chitarra barocca
Antonio Fantinuoli, violoncello
Silvia Sandrone, percussioni
Claudia Ferrero, clavicembalo
tecnico del suono, Andrea Chenna
coordinamento, Claudia Ferrero
direttore, Pietro Brusca
Pietro Brusca, direttore dei brani La ciaccona di Tarquinio Merula e Zefiro torna di Claudio Monteverdi per il progetto ANDAFY - AL DI LA' DEL MARE
Claudia Ferrero, clavicembalo
Direttrice artistica del CD ANDAFY - AL DI LA' DEL MARE
Dopo gli studi di pianoforte, musica corale, clavicembalo, basso continuo, tastiere storiche e diversi qualificati master, si perfeziona come clavicembalista. Fin dalla fondazione è membro dell’Accademia del Ricercare, di cui è oggi Presidente, con cui partecipa in Italia e in Europa alle più prestigiose rassegne e Festival del settore, riscotendo ovunque consensi di pubblico e critica. Numerose le incisioni pubblicate da Stradivarius, Brilliant, Tactus, Decca realizzate con numerosi ensemble
Dal 2004 è docente di Clavicembalo e Basso Continuo nei Corsi Internazionali di Musica Antica dell’Accademia del Ricercare, e collabora nell'allestimento della Stagione Antiqua. Ha preso parte ad oltre 600 concerti, sia in formazioni cameristiche in qualità di clavicembalista o vocali come direttore di coro.
Lorenzo Cavasanti, flauto barocco
Dopo gli studi in flauto dolce, oboe, flauto traverso barocco con corsi di perfezionamento curati dai più quotati maestri, vanta un'attività concertistica di oltre 300 concerti in qualità di solista, ospite dei maggiori festivals nazionali ed internazionali quali BBC Proms di Londra, Musica e Poesia a San Maurizio di Milano, Festwochen der Alten Musik di Innsbruck, Festival internazionale di Musica Antica di Urbino, Festival Internacional de Musica Antiqua in Daroca (Spagna).
Ha suonato per famose istituzioni musicali quali la Cité de la Musiquedi Parigi, l'Accademia Filarmonica Romana, gli Amici della Musica di Firenze, l'Ente Concerti di Pesaro, l'Accademia Filarmonica di Verona, gli Amici della Musica di Vicenza, l'Accademia Filarmonica di Messina, la GOG di Genova. Ha suonato, sempre come solista, alla Royal Albert Hall di Londra e alla Konzerthaus di Vienna.
È membro fondatore di Tripla Concordia e del Quadro Janas; collabora regolarmente con i complessi Le Musiche Nove, l’Accademia del Ricercare, Europa Galante, Le Concert des Nations, i Sonatori della Gioiosa Marca, l'Accademia Bizantina, Il Falcone, l'Academia De Li Musici, l'Accademia Strumentale Italiana e, oltre a preziose collaborazioni con artisti come D.Oberlinger, G. Antonini, M.Steger, K.Boeke, R. Dick, S. Kermess, I.Bostrige, R.Invernizzi, A.Rasi e direttori del calibro di R. Muti, F. Brüggen, O.Dantone, J.Savall, P. Busca, F. M.Bressan e F. Biondi, A. De Marchi.
L'etichetta Virgin Classics ha pubblicato nel 2000 due dc contenenti i concerti La Notte e Tempesta di Mare di Vivaldi e le Cantate BWV 55 e 82 di Bach dove Lorenzo Cavasanti svolge il ruolo di flauto dolce e traversiere solista accompagnato dall'Orchestra Europa Galante diretta da Fabio Biondi (Diapason D'Or). Attualmente collabora per Stradivarius.
Manuel Staropoli, flauto barocco
diplomato in flauto dolce presso il Conservatorio di Trieste con S.Casaccia perfezionandosi con K. Boeke e L. Cavasanti, diplomato in flauto dolce presso la Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo, conseguito il diploma accademico di secondo livello di Flauto Traverso storico (Cum Laude) presso il Conservatorio di Torino con la professoressa F. Odling e si perfeziona ulteriormente con B. Kuijken.
Si è esibito in oltre 400 concerti in Italia e all’estero partecipando ad importanti rassegne concertistiche e festivals internazionali. Ha partecipato alle registrazioni di tutti i CD del gruppo italiano Rhapsody of Fire, realizzati a Wolfsburg in Germania e distribuiti in tutto il mondo. Ha inciso per le case discografiche Stradivarius, Tactus, Amadeus, Pizzicato, Rugginenti, Carrara e scrive sulle riviste di musica antica Orfeo e CD Classics e FaLaUt.
Nel 2008 ha tenuto un Masterclass sull’interpretazione della musica antica presso la Musik Hochschule di Mannheim. E’ docente di Flauto dolce presso il Conservatorio di Castelfranco Veneto (TV), presso la Scuola Civica musicale di Torino, presso l’Istituto Musicale di Chivasso (TO) e presso l’Accademia del Ricercare; è docente collaboratore presso il Conservatorio di Genova . Dal 2005 è direttore del “Corso Internazionale di Musica Antica” dell'Accademia del Ricercare.
Manuel Staropoli, flauto barocco
Lorenzo Cavasanti, flauto barocco
Maria Teresa Nesci, soprano
Laura Lanfranchi, soprano
Ugo Nastrucci, tiorba e chitarra barocca
Antonio Fantinuoli, violoncello
inizia a collaborare con l’Orchestra della RAI di Torino nel 1988. Appassionato di musica antica studia violoncello barocco come autodidatta e nel 1989 inizia a lavorare con Jordi Savall.
Nel 1990 assieme a Fabio Biondi ed ad altri collaboratori fonda Europa Galante, uno dei principali gruppi italiani dediti alla musica antica. Con questa orchestra ha suonato nei principali teatri del mondo. Conosce e frequenta Christophe Coin con il quale approfondisce lo studio della prassi esecutiva.
Ha al suo attivo concerti in tutto il mondo e numerose registrazioni fra le quali tutte le registrazioni con Europa Galante, i Concerti Brandeburghesi e le Suites di Bach con Jordi Savall.
Ugo Nastrucci, tiorba
Antonio Fantinuoli, violoncello
Ugo Nastrucci, tiorba e chitarra barocca
liutista, tiorbista e compositore, studia composizione e chitarra classica, dedicandosi in seguito agli strumenti antichi a corde pizzicate; perfezionatosi in liuto, approfondisce gli studi di direzione d'orchestra dedicandosi a importanti lavori preromantici.
Come liutista e tiorbista ha al suo attivo una intensa attività solistica e collaborazioni con varie formazioni di musica antica: Il Conserto Vago, Lo Scrigno d'Orfeo, Europa Galante, Ensemble Arte-Musica, la Capella Leopoldina di Graz, l'Alessandro Stradella Consort, l'Ensemble Zefiro, I Barocchisti, l'Accademia del Ricercare… ha partecipato a numerose registrazioni discografiche, radiofoniche e televisive (RAI, ZDF, ORF, Radio France) e tenuto concerti presso importanti sedi italiane e in Francia, Svizzera, Austria, Germania, Olanda, Belgio, Repubblica Ceca, Spagna, Croazia, Stati Uniti. È autore delle musiche di scena di vari lavori teatrali e di composizioni orchestrali, corali e cameristiche.
Ugo Nastrucci, tiorba e chitarra barocca
Maria Teresa Nesci, soprano
studia canto perfezionando gli studi con il basso inglese Malcolm King e segue corsi di stile e vocalità barocchi con Mark Deller e Alan Curtis. Ha tenuto numerosi concerti come solista o in formazioni specializzate nel repertorio rinascimentale e barocco (Coro della Radio svizzera, di Diego Fasolis, Concerto Italiano di Rinaldo Alessandrini, Cantica Symphonia, di Giuseppe Maletto, La Venexiana, di Claudio Cavina, Vox libera di Dario Tabbia, Gli affetti musicali, di Claudio Chiavazza, i Musici di santa Pelagia, di Maurizio Fornero, I Solisti del Madrigale, di Giovanni Acciai, Accademia del ricercare di Pietro Busca, Ensemble Zefiro di Luca Guglielmi).
Ha partecipato a importanti rassegne o eventi musicali in Italia e all’estero, tra cui Settembre musica MiTO e I concerti dell’Unione Musicale a Torino, Musica e poesia a San Maurizio a Milano, Autunno Musicale a Como, Settimana di Musica Sacra di Monreale, Stagione Teatro Cucinelli di Solomeo (Perugia), Festival di Ambronay e Rencontres de musique médiévale du Thoronet in Francia, Festival delle Fiandre a Bruges e ad Anversa, Festival Oude Muziek di Utrecht, Festival Barokne Glazbe a Rovinj (Croazia), Concerts de Saint-Germain a Ginevra, Arte sacro a Madrid, Festival di musica antica a Graz, La laguna antigua a Tenerife, Resonanzen a Vienna, I concerti dell’Ermitage a San Pietroburgo, Festwochen der Alten Musik a Innsbruck, Les Baroquiales di Sospel, Cantar di pietre in Canton Ticino. Ha inciso per Naxos, Arts, Sarx, Stradivarius, Tactus, Glossa.
Laura Lanfranchi, soprano
diplomata al conservatorio di Mantova e in musica vocale da camera presso il Conservatorio di Milano. Ha cantato come solista in diversi oratori e perfezionato la vocalità mozartiana e monteverdiana presso l’Accademia di Villecroze en Provence. In duo con il fratello pianista Gianmaria Marco Lanfranchi vince numerosi concorsi. Tiene regolarmente concerti per prestigiosi festival. Ha partecipato alla messa in scena delle opere Ballo delle ingrate e Combattimento fra Tancredi e Clorinda di Monteverdi, L’isola di Alcina di Gazzaniga, Didone ed Enea di Purcell e nell’opera Memet di Sammartini presso la sala Farnese del Palazzo del Comune di Bologna e il Metropolitan Museum of art di New York, nella 48 stagione dei concerti. Ha inoltre cantato per Settembre Musica di Torino diretta da Gordi Savall. Canta regolarmente con importanti gruppi di musica barocca tra i quali Vox Libera, Collegio musicale Italiano e Musici di Santa Pelagia.