En un artículo que escribí aquí el 24 de enero de 2008 - que aprobó una controvertida pensamiento económico: Una nueva clase creativa está surgiendo en Estados Unidos que puede ayudar a tomar el relevo de los puestos de trabajo perdidos en los Estados Unidos. Yo argumenté que aquellos que perdieron sus empleos de cuello blanco o azul a través de la externalización podría convertirse en escritores independientes o incluso utilizar una creatividad diferente en un trabajo remunerado para mantener a los trabajadores con vida. Ahora, con los informes del Fondo Nacional de las Artes, los estadounidenses pueden estar en otra revelación. Fuera de dos millones de creadores en los Estados Unidos, dice la NEA que están todos los problemas financieros y no pueden hacer frente. Por supuesto que hay muchos que les gustaría tener carrera en el entretenimiento es, probablemente, sorprendió que el entretenimiento está floreciendo en un momento cuando la gente lo necesita más que nunca. Sin embargo, este informe de la NEA, en principio, un total de creadores compilado en un período de tiempo y que figura en el libro "Artistas en la fuerza de trabajo. 1990-2005 "Sí, esto significa que los resultados de la NEA no se corresponden necesariamente con lo que está pasando hasta el minuto, pero durante un período de tiempo para cuando la economía se fue arriba y hacia abajo. Sus resultados muestran que durante algún tiempo se ha vuelto cada vez peor para los creadores de encontrar un trabajo decente. El libro también arroja luz sobre el nivel general de ingresos de los artistas creativos y nos recuerda la ironía de cómo las escuelas están tomando el programa de arte en el que muchos artistas subempleados pueden ser contratados para renovar estos programas. Piense en el presente informe NEA es un amplio estudio también aportan en la información del Censo de Estados Unidos Unidades y otras organizaciones que promueven el mundo del arte. Así que este puede ser el estudio mejor y más exacto que veremos muchos años de lo que está sucediendo en el mundo creativo. Y la idea básica es que estas personas creativas se ha incrementado exponencialmente en los Estados Unidos en los últimos 40 años, pero siempre ha sido muy apreciada y mal pagados. Estamos hablando aquí, por supuesto, acerca de la artista de talla generales de trabajo que nunca obtener el codiciado puesto del estrellato. Es sorprendente que este país sólo tiene dos millones de ellos, aunque está creciendo más rápido cada año. Este estudio concluyó que el promedio de trabajo creativo artista de clase sólo tiene alrededor de 34.800 dólares por año, lo que explica el aumento de la presión en momentos en que los costes se están disparando. También ofrece más de un enfoque de tierra de en medio de la percepción desde hace mucho tiempo que los artistas están trabajando para prácticamente nada y se mueren de hambre, porque todas las historias del mundo del espectáculo de edad, dijo. Muchos trabajadores de clase creativa está haciendo lo suficiente para casi prosperar, pero sólo no puede conseguir un salario profesional. Al comparar esto con la clase creativa, que escribí en enero, debemos dividir exactamente que cae en esa categoría. Hay bailarines, actores y escritores (o poeta problemas financieros) como los que dicen que el NEA es la lucha contra la mayoría. Es por eso que se refieren a estos artistas como clase trabajadora. Ellos son los que hacen el trabajo creativo práctica. Para aquellos que no son más complicado el trabajo profesional creativo en los equipos, es obviamente una historia diferente a los servicios que necesita un título para tener éxito. La demanda inicial fue que la clase obrera sería una mezcla de la clase obrera y los tipos creativos. Ahora tal vez la clase creativa sólo la mitad - por lo tanto sin hacer carrera en Estados Unidos una cosa segura para salvar la economía de su estancamiento. Si el artista creativo en general, vive y lo que implica su futuro ... Puede que le resulte sorprendente que el NEA que se encuentran los artistas más creativos viven en Santa Fe, Nuevo México. Sin embargo, Santa Fe, segunda en los artistas por habitante en San Francisco, que no debe sorprender a nadie. Muchos escritores y artistas, la tendencia general al parecer a Santa Fe por razones que son bastante misteriosos - pero cada artista que trabaja allí dice que es debido a un clima más cálido y un ambiente general creativa de la ciudad tienes que experimentar de primera mano. Parece gracioso cuando en contra de las ciudades con mayor población de más variados artistas - no es de extrañar en Los Ángeles y Nueva York. El número de artistas de estas dos ciudades es ahora equivalente a aprox. 150.000 personas. Algo que esperar más de que en esas ciudades. Se trata de lo mismo a Las Vegas, Nashville y Orlando, Florida, donde los artistas dividido en bailarines, músicos y artistas en general encuentran su mejor oportunidad de vivir en cada ciudad. Lo más revelador es algo que he mencionado en el artículo de la clase creativa en enero pasado: Muchos artistas están floreciendo en las ciudades de su propia elección en lugar de trasladarse a las ciudades que son o demasiado miedo para algunos, o simplemente demasiado caro. Sobre todo para los escritores, compositores y diseñadores creativos, el uso de Internet y faxes que pasa por la información creativa de persona a persona no sólo es cómodo, pero ni siquiera cerca se espera en esta etapa del juego la tecnología. Las personas físicamente más activo y creativo (es decir, bailarines y actores) son los que pueden tener para vivir en una gran ciudad por un tiempo. Sin embargo, incluso un actor y bailarín de conseguir un trabajo con la gira de Broadway, ya que hay muchos que juegan en una ciudad en algún lugar de América todos los días y cantó "Music of the Night" más de tres veces en un período de 24 horas. Te lo digo yo, sin embargo, que el recorrido puede tomar un peaje físico, y ahora probablemente una cuestión económica y la economía hace que sea más difícil ganar dinero suficiente para pagar los costos de road.___ A pesar de las turbulencias financieras que los artistas creativos, el amor al trabajo parece estar conduciendo a todos a seguir haciendo lo que hacen. La próxima vez que vea un artista no conocido en alguna parte, ya sabes lo poco que les pagan y debe darle incentivos para darles un poco más aplausos por sus esfuerzos. Teniendo en cuenta que muchas personas pierden su amor por su trabajo en otras actividades, se los creadores hagan su trabajo porque realmente lo amo y no dejar el dinero en primer lugar. Vale la pena un aplauso poco más y gracias a un escritor, artista o diseñador general creativo de su trabajo. Si todos decidimos que tirar su carrera e intentar algo más profesional, sería el colapso de la economía de los EE.UU. realmente en el vacío de los desempleados y sin sentido. Mientras que la clase creativa puede ser necesario revisar un poco para ser un poco más débil de lo previsto, la clase obrera es artista creativo sigue siendo la columna vertebral para dar la clase creativa alguna esperanza de sobrevivir hasta que América puede prosperar again.____Source: www.nea.gov/ R / ArtistsInWorkforce.pdf
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