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The Chant of the Templar: Salve Regina
Note: This is just a drabble I did about the next morning from the point at the cave. This is not canon, just a bit of writing fun.
Dusklight had consumed the days ahead, filtering all of the Light’s grace through a gray haze tapestry that hung low in the skies and swept tendrils of fate along the coarse, scorched earth. Fighting their way into the hollowed depths of the demon’s lair had been taxing until the point that even through perseverance, the clutches of doubt gripped with ferocity unchecked and unchallenged. In the darkness of the interior, she could feel her thoughts slipping away into the eerie calm and silence that had fallen when they tumbled headlong into the portal. The soft breathing of those in company acted as the only anchor she had to remind her she was not physically alone, merely in a vat of incomprehensible thought drifting ever further away from the Light.
Marisol García, crítica musical chilena:
“HAY UNA DEUDA SOBRE LA EDUCACIÓN MUSICAL EN CHILE”
Por Víctor Tobar
Marisol García es colaboradora de diversos medios, coedita el sitio web musicapopular.cl y mantiene una columna quincenal en revista Capital. Es profesora de la escuela de periodismo de la Universidad Alberto Hurtado y mantiene el blog "De Gira" (solgarcia.wordpress.com).
Al estar ligada al mundo de la música, Marisol, conoce muy bien las políticas culturales dedicadas a esta rama de la cultura y los diferentes ámbitos que abarcan. Hace énfasis en que éstas no solo se tratan de dinero, sino que también, hay que hablar de conciencia musical, cosa que, según ella, no existe en la sociedad de hoy y “se confunde música y espectáculo”. En este sentido, dice preferir las instancias educativas para niños, para ella son “una gran manera de sensibilizarlos y provocar otros muchos estímulos” en relación con la música.
- Considerando tu profesión y tu estrecho vínculo con la música nacional. ¿Cómo ves y qué opinas de las políticas culturales existentes en Chile relacionadas con la música?
- La pregunta es muy amplia. Hay políticas en ámbitos muy diversos, que van desde las Orquestas Juveniles a las Escuelas de Rock o el subsidio a salas de conciertos para música docta. En el ámbito estricto de la música popular, el Fondo de la Música es una derivación del Fondart que insiste en focalizar su gasto en el desarrollo de proyectos individuales, cosa que debiese ir dejando paso con el tiempo a gastos mayores de infraestructura o plataformas de difusión (a estas alturas, grabar un disco no es algo inalcanzable para un presupuesto independiente, como lo era antes; y el Estado debe velar por otros cauces de gasto). Pero una política cultural no es sólo dinero. Hay una deuda en la conciencia sobre la educación musical que no está en los colegios y mal puede estar en una sociedad que confunde música y espectáculo. Chile está atrasado al respecto y no veo vías rápidas de salida para esto.
-¿Qué lugar ocupa la música con respecto a otras ramas de la cultura a la hora de destinar fondos por parte del estado? ¿Crees que es equitativa esta distribución?
- Eso tiene una respuesta objetiva y que está precisamente en las cifras de entrega y su retorno. Separar el Fondo de la Música del Fondart (aunque las postulaciones operan con lógica similar) fue un paso positivo y que permitió aumentar y focalizar mejor los recursos. Sobre la comparación con otras áreas basta comparar montos, la verdad (no manejo el dato de memoria).
-Si pudieras escoger y crear instancias para incentivar el contacto de la ciudadanía (en especial los sectores de bajos recursos) con la música, siempre en el plano nacional, ¿cuáles serían? ¿Hay alguna ya existente con la que simpatices en particular?
-Creo que la experiencia de las Orquestas Juveniles ha probado, hasta ahora, funcionar muy bien. La educación musical entre niños es una gran manera de desarrollar una sensibilidad que luego en su adultez se manifestará en otros géneros o áreas creativas. Me gusta, en general, el trabajo de educación, pues involucra otros muchos estímulos: curiosidad, exposición a los músicos, familiarización con los instrumentos y los géneros.
“La música chilena puede vivir por Internet”
Marisol lo sabe, ya que, trabaja en diversos medios digitales y conoce como Internet ha trabajado a favor de la música chilena tanto emergente como la ya establecida o las nuevas generaciones que han alcanzado un nivel de proyección que ha traspasado Latinoamérica y se ha expandido tanto a Europa como a Estados Unidos.
Es por esto que declara que la cobertura mediática ya no es “tan importante” y que, definitivamente, la música joven chilena no está ni en televisión ni en las radios. También destaca que se “debe dejar de ver a los sellos como los únicos actores de la industria de la música” y que existen otras instancias que también tienen protagonismo en esto.
-En cuanto a la industria musical de nuestro país. ¿En qué fase de su desarrollo consideras que se encuentra? ¿Qué crees que es necesario explorar o implementar para un real surgimiento a escala internacional?
-Lo principal es dejar de ver a los sellos como los únicos actores de la industria de la música. Existen muchas otras instancias protagónicas, como productoras de conciertos, agencias de promoción internacional, gestores de iniciativas web, etc. Cada uno tiene un papel importante que desempeñar desde una lógica de autonomía, ya no dependiente de una industria jerárquica, como antes. Creo que hay condiciones para ver al actual trabajo musical joven chileno como un producto de efectiva exportación, y plantearlo desde ahí, quizás con iniciativas similares como las que hasta ahora se han seguido en cine y literatura. Pero lo principal es ver a muchos actores mancomunados, y no a una sola fuerza de trabajo vertical.
- ¿Crees que el gobierno entrega alguna garantía a los músicos emergentes o a los ya consolidados? ¿Existe un real apoyo a quienes quieran organizar y difundir eventos musicales y culturales gratuitos para la ciudadanía?
- No lo sé. Es una pregunta que respondería mejor un productor de conciertos. Imagino que a veces sí, a veces no... Depende del tamaño del encuentro. Entiendo que muchos festivales en Valparaíso tienen financiamiento estatal (Rockódromo, Carnavales, Rock Carnaza, etc.).
- En cuanto a la cobertura mediática que se le da a la música nacional. ¿qué opinas del tratamiento noticioso que se le da a ésta en los diversos medios de prensa?
- La música joven chilena no está en televisión, que es un medio que no distingue entre música y entretenimiento (piensa que Jennifer López es música). Es una pena, y una pérdida, pero creo que a estas alturas nadie le pide peras al olmo y las cosas viven en sus propios circuitos. No me parece que los medios chilenos grandes deban acoger a la nueva música joven. Está muy atrás de lo que se está haciendo, y sus prioridades nunca dejarán de ser esnóbs y simplificadoras. La música chilena puede vivir por Internet, con iniciativas independientes de documentarla e investigarla.
Marisol Garcia, Mexico's youngest police chief, has fled the country for the United States after receiving vicious death threats. Garcia is now seeking asylum in Texas after accepting the position of police chief in a Mexican town riddled with drug-related violence. The 20-year-old was removed from her post on Monday after officials declared she was "absent without leave."