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this is the website documenting my thesis work for the bachelor in arts at the faculty of design and arts bozen-bolzano, italy. the working theme is the www, the digitalisation and the 'digital humanities'. please follow here the steps towards my final presentation and my afterwork and -words. /// www.viktormatic.com

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Das Buch wird verschwinden, Printjournalisten werden eines Tages so altmodisch wirken wie Schornsteinfeger: Der Sachbuchautor Alun Anderson sieht gewaltige Veränderungen unseres Alltags heraufziehen. Schuld daran sei das Netz. Es werde unser Denken verändern - auch "im physischen Sinne".

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The web today is a growing universe of interlinked web pages and web apps, teeming with videos, photos, and interactive content. What the average user doesn't see is the interplay of web technologies and browsers that makes all this possible.

Over time web technologies have evolved to give web developers the ability to create new generations of useful and immersive web experiences. Today's web is a result of the ongoing efforts of an open web community that helps define these web technologies, like HTML5, CSS3 and WebGL and ensure that they're supported in all web browsers.

The color bands in this visualization represent the interaction between web technologies and browsers, which brings to life the many powerful web apps that we use daily.

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Gedanken zum Zeitgeist (note #10)

Design als Zeitgeist-Kultur.

Design im Wandel der Kontexte, wo alles in Echtzeit passiert. Das 21. Jht. als stetige Aneinanderreihung von Daten und der Auseinandersetzung mit Privatsphäre und Vergänglichkeit.

Form follows 2.0. 2.0 heißt pblish yourself und Netzwerk. 24 Stunden Erreichbarkeit contra Resourcenknappheit. Der Mensch und seine Umgebung als Device, das Leben als App publiziert auf Facebook. Zeit als Faktor für Ausseinandersetzung mit Inhalten. Es geht um das Ergötzen am Bild. Die stetige Digitalisierung des Bildes führt zu Mangel an Einzigartigkeit oder Originalität. Wir leben in einer Remix-Kultur. Wie DJ’s selektieren wir uns Artefakte (digitale & analoge) des Alltages, liken und sharen sie bis sie uns auch schon nicht mehr stimulieren. In ist was Neu ist. Out ist was besprochen wurde. Reiz an unverfälschtem und schockierendem. Das Internet als Aggregator von Stilen. Demokratisierung des Geschmacks. Es gibt keine Stilfragen mehr. In ist was gefällt. Form follows Originalität und Wiedererkennbarkeit → Limited Edition. Zwang nach Indivisualisierung oder Verortung durch Stilzugehörigkeit. Als Designer fähig sein “Umgebungen” (Environments) zu schaffen, wo sich der User bewegen kann. Wo der Augenblick, der Zeitgeist eingefroren wird; Wo der Benutzer sich bewegen, ausleben kann (unter einer Oberfläche). aber auch Arbeiten kann. Durch die Digitalisierung entstehen reale, halb-virtuelle Echtzeitwelten. Für Konsumgüter wird wieder etwas gezahlt (Kleinstbeträge). Veränderung der Nachrichtenlandschaft durch Informationsoverflow im Netz.

One-Click-Geste ≈ One-Word-Nachrichten. Es verändert sich die Art und Weise unserer Sprache und Wahrnehmung. Sprache muss schneller werden, leichter verständlich.

→ Reperzierbar und verbreitbar. (Stichwort SMS/Twitter). Unser Handeln muss reperzierbar, verbreitbar und auffindbar sein. Cyborgisierung Unserer-Selbst. Abblild unseres Lebens für alle Anderen. Digitale Nomaden im Ausseinandersetzen mit unserer Umwelt. Arbeit an Projekten. 24/7. Das Leben wird zum Arbeitsplatz und Umgekehrt. Der Zeitgeist ist Vergänglichkeit, versuchen wir deshalb alles festzuhalten? Kein Platz für Erinnerung. Reiz Überflutung führt zu exponentieller Steigerung von Zeit und Wahrempfinden. “Beschleunigung als höchstes Gut” (P. Virilio).

Techniken des Zeitgeistes: Verpixelung, Remix, Morphing, Collage, Parodie, Zitat, Anneignung, Plagiat, Kompression, Mutation, Beschleunigung, Permutation, Combining, Processing, Dekontextualisation, ...

Die Werbung suggeriert uns durch die “Marke” (Branding) können wir uns selbst definieren, als auch zu einer bestimmten Gruppe oder Klientel dazugehören. Hat der Mensch einen Mangel and Ideologie und Moral? Der Widerspruch ist der Antrieb der Moderne (Uwe M. Schneede).

Der Designer als Ordner der Unordnung. Imperfekte Welte ≈ imperfektes Design ≈ Hybridisation von Objekten Kommunikation ist wichtiger als der Inhalt (Social Networks).

Die Grenzen zwischen Produzent und Konsument verschwinden (deCertau).

Nature wastes life in search of better life. (Chris Anderson, Wired)

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note #9

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note #8

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note #7

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note #6

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note #5

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Ansätze (note #4)

“We live in a time of endless Data and Information (over-) flow. Everyday we create, filter, search, sample, remix and waste digital Data. Everything is connected with each other, soon we are talking about the Internet of Things and Cloud Computing. Marshal McLuhans Vision from the Global Village is becoming ever true. Paul Virilios dystopian vision seems to stand in front of the door. We are already seeing new technological innovations in front of us, post privacy and post internet society are knocking on our door.

→ Es zählt die Freiheit der Form. Multidirektionale Elemente unter einer Haut (Vakuum geformte Objekthafte Skulpuren/ Interventionen). → Mutable Digital Code ≈ mutable (digital) furniture. → Seth Price: “Data Streaming means no need for real objects. Individualisation in an endless sequence of limited edition. – endless chairs in endless time (martino gamper) Möbel contra Zeit und Ortsunabhängigkeit. → Kommunikation zwischen Mensch und Objekt als Netzwerk. Technik: Die Entmaterialisierung von Objekten als kommunikativer / Prozess: Starre zu Beweglichkeit. Elastizität gegen Form. Prozess des Verschwindens, Umhüllens, Vakuumisierens. → Unschärfe im Verlauf. Verpixelung bei der Vergrößerung. Daten die Reliefs werden. → Einen Wert oder Äquivalent für Data-Stärke, Zeit, Gewicht finden – “15mb Furniture” → Die Aulösung des Objekthaften anhand von Möbeln im digitalen Zeitalter → Data so behandeln wie Schnee oder Sand →Vakuum Freeze Zustand / Schrumpffolie / Babuschka Prinzip → geformte Objekthafte Skulpuren/Interventionen mit Restpartikeln/ Fragmente unter einer Membran → Umhüllen, Verschwinden des Objekts Der Körper wird obsolet, da wir Raum und Zeit überbrücken/ kompensieren. Veränderung ist der IST-Zustand.

In meiner Diplomarbeit versuche ich mich mit dieser fortschreitenden Digitalisierung auf einer kritischen Ebene ausseinderzusetzen. Ich versuche den digitalen Fortschritt anhand des Möbeldesigns aufmerksam zu machen indem ich Daten ein physikalisches Äquivalent gebe. Dabei bekommen Möbel Datenkapazitäte und Eigenschaften zugesprochen, sodass sie in Kontexten wie Upload, Download, Streaming, Live-Ticker und Network transformiert und aufgelöst werden im Vakuum des Internets. In einer digitalisierten Welt, in der der Körper mit cyborghaften Eigenschaften zur Maxime gepusht wird sind wir mit unseren “devices” in Echtziet vernetzt. Täglich generieren wir Daten. Unsere Erfahrung und Erlebnisse werden nur mehr Digital abgespeichert. Das digitale Leben ist Teil des Analogen geworden. Die digitalen Daten werde durch Äquivalente zu Physischen Gegenständen der Möbel/Einrichtunggestellt um dem Menschen aufzuzeigen in welcher Überbrückungszeit wir uns befinden und wie eine Welt ohne Körper ausschauen könnte. (04.05.2011)

The new electronic interdependence recreates the world in the image of a global village. Marshall McLuhan, “Gutenberg Galaxy”, 1962

“Intellectual property (Data/Information) is the oil of the 21st century”. Mark Getty (Getty Images), 2000 

“Metaformance, die generelle Tendenz in der Medienkunst zur Entwicklung von Interfaces, die die dialogische Kommunikation zwischen Kunstwerk und Rezipienten/Teilnehmer ermöglichen.” Claudia Gianneti – Ästhetik des Digitalen (Springer WienNewYork)

“Dem Körper kommt im Zeitalter der Elektronik in seiner synthetischen und künstlichen Form die Rolle der Plattform für das Spektakel zu.” Orlan

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Post-Internet Society (note #3)

Wir leben in einer zunehmend vernetzten digitalen Internetwelt, in der wir mit cyborghaften Eigenschaften Körper und Geist zu neuen Maximen antreiben. Technische Innovationen wie das Internet der Dinge, Cloud Computing, Retina Displays, Gedanken- und Sprachsteuerung werden zu einer umfassenden Neuordnung und Umstrukturierung von Gesellscahft, Ökonomie und Arbeit führen. Inhalte und Erinnerungen, Meinungen und Unterhaltung finden in einer zunehmend Databaseartigen (virtuel-realen) und vor allem Ent-Materialisierten Umgebung statt. Diese Post-Internet Gesellscahft wirft neue Fragen hinsichtlich Privacy, Öffentlichkeit und Urheberrechten auf. Mit neuen physischen und auf ‘devices’ basierenden fähigkeiten eignen wir uns Inhalte in Echtzeit an, transformieren, filtern, remixen, samplen oder verwerfen diese on-the-go. In dieser multi-direktionalen auf verschiedenen Ebenen ablaufenden westlichen Gesellschaft wird der Raum und die Zeit kompensiert. Die Beschleunigung ist ein neuen soziales und ökonomisches Gut (siehe ‘Dromologie’ Theorie von Paul Virilio). Teleportation und intelligentes Maschinen Leben sind mögliche Folgen. Regenerative Neue Energien, Bio- und Nanotechnologie, die Eroberung des Weltraums als Lebensraum sind reale Entwicklungen. Das reversible-Altern, regenerative und personalisierte Medizin, entschulüsselte Gencodes machen uns zu ‘Schöpfern unserer Selbst’ und werfen neue Fragen hinsichtlich Moral, Ethik, Rassen und Gender Fragen auf. Der Körper wird obsolet. “Veränderung ist der IST-Zustand”.

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Artist Inspirations (note #2)

Seth Price Stefanie Syjuco Gabriel Sierra Nina Saunders

Esther Stocker

Werner Feiersinger Robert Stadler Tobias Rehberger Donald Judd Gianni Colombo

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LEV MANOVICH

Software ist der unsichtbare Kleber, der alles zusammenhält. Ein Gespräch mit Verena Kuni Verena Kuni: MIt welchen Themen und Fragen sollte man sich Ihrer Meinung nach im 21. Jahrhundert beschäftigen? Lev Manovich: Im Berich der Kultur ist eines der Schlüsselthemen die Entwicklung neuer kultureller Schnittstellen, um angemessen mit der wachsenden Menge an Informationen umzugehen. Wir brauchen fundamental neue Wege, diese Informationen zu organisieren - und genau an diesem Punkt können Künstlerinnen und DesignerInnen wirklich helfen. Im Grunde müssen wir Interfaces für “Kultur 2.0” entwickeln. Bis vvor lurzen sind wir ienigermaßen gut mit Interfaces für kleinere Informationsmengen und für die kleinen, fest umrissenen Gemeinschaften zurechtgekommen, in denen wir lebten: Etwa ein Buch mit einem bestimmten Textumfang, oder das “virtuelle Feneter” eines Gemäldes mit seiner sehr begrenzten “Bandbreite”. 1984 bekamen wir dann auf unseren Rechnern tatsächlich Fenster, die beneinander organisiert werden können. 1993 gas es die ersten graphischen Browser. Und das ist es, was wir bis heute benutzen! Angesichts der Tatsache, dass mittlerweile mehr und mehr Menschen kleine Moniltelefon-Displays als ihre Schnittstelle zur Welt asehen, könnte man sogar von einer Regession specen. Aber wie lassen sich solche Schnittstellen für mehrere Millionen von Menschen -die praktisch gleichzeitig gigantische Mengen vo Daten auf- und herunterladen, kpnsumieren, kommentieren, remixen - adäquat organisieren? Wie sollte das richte “Fenster” für “Web 2.0” ausshen - das seinerseits ja nur einen Teil dieser exponentiell wachsenden Informationsmenge enthält? Sicher wissen wir alle von diesem exponentiellen Informatuonswachstum. Dennoch ist ein Blick auf die aktuelle Statistiken interessant: 2003 publizierten Forscher der Universitöt Berkeley eine Studie mit dem Titel “How much Information”?, in der die Menge auf den unterschiedlichsten Datenträgenrn 8Papier, Film, Magnetbnder, optische Speicher) geschätzt wurde. Allein für die Jahre 1999-2002 wurde ein Zuwachs um 30% pro Jahr vereichnet. Das bedeutet, dass sich die Menge neuer Informationen in diesem Zeitram mehr als verdoppelt hat! Das Entscheidende ist dabei, dass diese Informationsexplosion nicht nur einzelne professionelle Bereiche betrifft - ob das nun die Biowisschenschaften, Terrorismusbekämpfung , Webanalysen oder Firmenmarketingbetrifft. Unsere gesamte Lebens- und Arbeitsweise, unser Selbstverständnis, unser Verständnis Anderer under der Welt werden allein druch diese Quantität, diesen Zuwachs an verfügbaren Informationen und natürlich ihren Austausch Grundlegendend Umgeformt. Dadurch entsteht ein Druck auf unsere Kultur, und dieser Druck wird weiter wachsen - also sollten wir besser damit beginnen, etwas zu tun. Vielversprechende Ansätze gibt es bislang im Bereich der Visualisierung von Informationen, sei es nun durch InformatiekerInnen, DesignerInnen oder KünstlerInnen. Aber wir brauchen noch mehr Mut zum Experiment,um eine Vielfalt unterschiedlichster Ansätze zu entwickeln, wie selstsam sie auf den ersten Blick auch wirken mögen. (...) Software ist der unsichtbare Kleber, der alles zusammenhält. Während verschiedene Systeme der Gesellschaft verschiedene Sprachen sprechen und verschiedene Ziele verfolgen, teilen sie alle die Syntax von Software: Befehle wie “if/then” und “while/do”; Operatoren und Datentypen mit BUchstaben und laufender Zählung, Datenstrukturen wie Listen, bestimmte Konventionen für Interfaces wie Menüs und Dialogfelder. Wie die Elektrizität und der Verbrennungsmotor die Industriegesellschaft ermöglichten, so hat Software die Informationsgesellschaft hervorgebracht.

Kunstforum International Band 190 März - April 2008, Herausgegeben von Birgit Richard und Sven Drühl

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Von Dingen, die sich einmischen

Die Actor-Network-Theorie mit dem Sachverstand eines Designers Referat von Michael Wolf, Winter 2001/2002 FH Design Köln

(...) Als ein Vertreter der »social studies« setzt sich Latour dafür ein, den in der »Verfassung« der Moderne konstituierten Abgrund zwischen Kultur und Natur, zwischen Gesellschaft und Wissenschaft aufzuheben und als übergangsloses Netzwerk zu begreifen. In diesem Geflecht aus Beziehungen müßten Technische Entdeckungen (Schöpfungen) auf gleicher Ebene behandelt werden wie soziale Verhältnisse. Latour nennt das eine symmetrischen Anthropologie. Er hinterfragt den Vorrang des Menschen als Initiator von Wirkungen.

Die von Michel Callon und Bruno Latour entwickelte Actor-Network-Theorie erklärt Wirkungsweisen eines Netzwerks aus menschlichen und nicht-menschlichen Akteuren als emergentes Resultat der wechselseitigen Relationierungen der Elemente. Objekte werden in dieser Theorie aus ihrer Totenstarre erlöst und zu Handlungsträgern erhoben. In der Actor-Network-Theorie wird für solche Akteure der Begriff des Aktanten verwendet. Aktanten tauchen beispielsweise in Form von Mikroben auf, wenn Latour die Forschungen und Wirkungen von Pasteur untersucht.

»Handeln ist kein Vermögen von Menschen, sondern die Fähigkeit einer Verbindung von Aktanten« (Latour 1998, nach Braun 2000). Um das zu erklären bringt Latour das Beispiel der innenpolitischen Diskussion über den Schußwaffengebrauch in den U.S.A.. Schußwaffengegner beziehen häufig die radikale Position: »Schußwaffen töten.« Als ob jeder Mensch im Besitz einer Schußwaffe gleichsam auch zum Mörder würde. Die Gegenseite postuliert ebenso extrem, es komme nur auf den Menschen an, in welcher Form die Waffe Verwendung fände. Das Objekt selber bliebe bis zu seinem Gebrauch völlig neutral. Bruno Latour setzt beiden Positionen seine symmetrische Betrachtungsweise entgegen. Weder in der Waffe noch im Menschen liegt die Ursache der Handlung. Beide, die Identität des Objekts und die Identität des Subjekts sind wechselseitigen Definitionsprozessen ausgesetzt. »Mit der Waffe in der Hand bist Du jemand anders, und auch die Waffe ist in deiner Hand nicht mehr dieselbe Waffe« (Latour 1998, nach Braun 2000). Zunächst waren es wohl die Computer, die bewirkten, daß Soziologen den Handlungscharakter von Dingen nicht weiter ignorieren konnten (Joerges 2001). »Als die Computer kleiner und besser wurden und aus ihren militärischen, korpora- tiven und laborwissenschaftlichen Käfigen ausbrachen, wurden sie von technikso- ziologen alsbald zu Akteuren, zum zweiten Selbst, bisweilen zu lebendigen Wesen und evolutionären Weiterentwicklungen, oder zu personalen Partnern stilisiert. Die reinliche Trennung zwischen Sozialem und Nicht-Sozialem kam gründlich durcheinander. «Es dauerte nicht lange und diese neuartigen »eigenartig evokati- ven Geräten« die auf ihre Umwelt reagierten und Handlungen auslösten wurden in den Wissenschaftsbereich der Soziologie eingemeindet. Kein Wunder, da sich besonders in der Computertechnik Konzepte für Mischwesen mehren, die – für den Menschen kaum noch wahrnehmbar – in dessen Alltag ein- greifen. Schon 1991 wies Mark Weiser vom Xerox-Entwicklungslabor PARC in sei- nem Artikel »The Computer of the 21st century« auf die zukünftige Zuordnung sei- ner technischen Innovationen hin: »They weave themselves into the fabric of everyday life until they are indistinguishable from it.« Alltägliches Leben würde nicht mehr von der Technik unterscheidbar sein.

(...) Was für Schlüsse kann man aus der Actor-Network-Theorie auf das Design beziehen? Beim Design von Alltagsobjekten, wo sich ständig und unausweichlich Technik und Soziales miteinander verknüpfen, stehen wir immer mehr vor der Frage: Was ist eigentlich gestaltbar? Sind die Auswirkungen neuer Produkte auf unsere Welt abseh- oder sogar planbar? Produkte scheinen sich zu verselbstständigen, werden in völlig unbeabsichtigter Weise benutzt und greifen als strukturge- bendes Element in den Alltag ein, so wie der Fernseher Einfluß auf unseren Tagesablauf hat.

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A range of charts created by Gary Hayes across games, social networks, cross-media, broadband services, virtual worlds. Used in various presentations already and all marked as creative commons - attribution, non-derivative, non-commercial.

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A range of charts created by Gary Hayes across games, social networks, cross-media, broadband services, virtual worlds. Used in various presentations already and all marked as creative commons - attribution, non-derivative, non-commercial.

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PIERRE LEVY

Menschliche Kollektivintelligenz bedeutet symbolische Kollektivintelligenz. Ein Gespräch mit Klaus Neumann-Braun Klaus Neumann-Braun: Sie setzen sich intensiv mit der Entwicklung einer Anthropologie des Cyberspace auseinander. Sie prophezeien die Konstituierung einer neuen kollektiven Inelligenz. Die Zeitalter von Mensch-Wissen, Buch-Wissen und Bibliotheks-Wissen würden hinter uns liegen - so eine Ihrer zentralen Thesen -, jetz gäbe es eine neue Form des Verhältnisses zum Wissen - festzumachen an dem Stichwort Cyberspace, dem Ort der virtellen Welten, drch dessen Vermittlung die Mitglieder der Gemeinschaften ihre Objekte entdecken und konstruieren und sich selbst als intelligente Kollektive erkennen. Die Cxbderkultur zeichnet drei Pirnupien aus: die Verbindung aller mit allen, die Schaffung virteller Geimeinschaen und die kollektive Intelligent. Sie olgt dem Ideal dererritorialisierter, transversaler und freuer mensclicher Beziehung. Inzwischen ist das Pionieralter des Web vorüber. Aud der einen Seite has das Web 2.0 viele Menschen ins netz gelock - Stichwort: Weisheit der Masse - auf der anderen Seite tummeln sich dort aber auch Finanz-Oligarchen, die das Netz wieder tatlitalisieren. Wie schätzen Sie die gegenwärtige Situation ein? Wie passen das von Ihnen empathisch besprochene Ideal des Global Braun under der gemeine Netz-Alltag heute - Stichwort: Edit Wars - zusammen? Pierre Lévy: Zunächst vielleicht zum Punk Bildung einer neuen kollektiven Intelligenz. Lediglich der Präzision wegen: Menschlcihe Kollektivintelligenz bedeutet symbolische Kollektivintelligenz. Dies muss von der Kollketivinteligenz der Tierfesellschaften unerschieden werden. Diese werden durch Pheromone und Affektivverhaltensinteraktonen gestützt. Die symbolische Kollektivintelligenz hönft hingegen mit dem menschlichemn Vermögen der Sprache - mit ihren Elementen Syntax, Semantik und Pragmatik - zusammen. SIe fürt u Reföexionsbewusstsein, Fragen, Darstellgunen, Dialogen, Schreibstemen, Zahlensystemen, Werkzeugen, komplexen Institutionen, usw. Symbolische Kollketivintelligenz ist das, was die Spezies Mensch vond er Speueis Tier unterschidet. Inder guten alten Zeiten sprachen Philosophen von “Vernunft” und “Verstand”. Heute spreche ich von der  symblischen Kollketivintelligenz, um die Rolle der knoventionellen symbolischen Systeme, aber auch von Technlogien und Isntitutionen in das menscliche Denken mit einzuschlie0en. Somit ist die Kollektivintelligenz eine grundlegende Tatsache des mensclichen Lebens. Sie sagen richtig, dass ich den Aufstieg einer neuen Kollektivintelligenz prognostiziere, auf dem aufkommenden Cyberspace basieren. Der Cyberspace beinhalte dreui Haupteigenschaften, Ersten sind digitale Dokmente, also Texte, Bilder, Töne, Programme im Netzwerk von Computern praktisch allgegenwärtig; wenn sie irgendwo vorhanden sidn, dann sie sie über jeglische Anschlüsse zum INterner zugänglich. Zweitens sind diese digitalen Dokumente praktisch alle untereinander verlinkt undbilden ein sehr großes Mera-Hyperdokument. Drittens können autmoatische Software-gestützte Sybolmanipulatoren durch den Cyberspace reisen und helfen, Dokumente zu finden, umzusetzen und zu erstellen. Die Kombination dieser drei Eigenschaften ist noc nicht völlig ausgereizt worden. Der Cyberspace steckt noch in den Kinderschuhen und wir hatten derweil nur eine oder zwei Generationen Zeit, ihn in unsere KUlturen und symbolischen System zu integrieren. Dies ist fast nicht im Vergleich um normalen zeitlichen Gang kultureller Evolution! Nichstsdestotrotz gibt es bereits einige interessante Beispiele unterschiedlicher Arten von kollektiver Inelligenz. An welche denken Sie? Das Internet selber ist ein gutes Beispiel für eine neue Form globalen kollektiven Gedächtnisses. Die Idee eines globalen kollketiven Gedächtnisses konkretisiert sich in speziellen Bereichen; Flickr steht für Standbilder, YouTube für Videos und so weiter. Ein ganz anders Beispiel für ein kollektives Gedächtnis; Sehen Sie nur die unfreiwillig gemachten Querverweise der Kundesn, die das gelcihe Buch bei Amazon gekauft haben. YouTube, Flickr und Amazon sind natürlich drei big names, an welche Beispiele ließe sich noch deken? Als weiter Beispiele einer kollektiven Intelligenz kann ich hinzufügen: einen großen Teil der Blogospähre, vor allem , wenn wir das Netzwek der Links in Betracht ziehen; Wikipedia ist selbstverständlichein wunderbares Beispiel einer kollektiven Intelligenz, aber auch ader Gebrauch von WIkis generell; viele virtuele Gemeinschaften zentrieren sich um Wissensaustausch und - entwicklung; der Aufbau von Open Source-Software wird heute vom Internet aus koordiniert; P2P-Kommunikation im Allgemeinen; und einige avancierte Multiplayer online-virtual reality-Spiele haben ser interessante “gemeinschaftliche” Aspekte entwickelt. Es existieren auch zahlreiche Interneseiten über “Ideas Futures” und viele andere Seiten , welche das Wissen der User nutzen. (...) In Ihrem Werk erwähnen Sie Roy Ascott und sein Symbol der zweiten Flut, der Informationsflut. Die Metaphern  des Surfers und des Navigators zeigen, dass wir selbst auf einem endlosen Meer von Informationen treiben. Im Allgemeinen denkt man an eine Suchmaschine wie Google. In Ihren neuen Schriften werden Sie diesem Problem auf eine vollständig neue Weise gerecht: Sie versuchen, eine Informations- Wirtschafts- Metaspraceh (IEML) zu etwickeln. Diese Metasprache ermöglicht es , innerhalb der Netz-Kommunikation automatisch Konzepte zu identifizeiren, in Verbindung zu setzen und zu manipulieren. Was meinen Sie damit genau? Gegenwärtige Suchmaschinen arbeiten, indem sie auf der Grundlage usnerer normalen Sprachen nach WOrtern in Dokumenten suchen. Aber gleiche Konzepte werden durch unterschiedliche Wörter in unterschiedlichen Sprachen ausgedrückt, und selsbt in der gelichen Sprache können unterschiedliche Wörter die gleiche Bedeutung haben. Die gegenwärtige Situation erlaubt also keine Suche nach Konzepten oder gar substileren Artikulationen von Konzepten. Dies stellte eine sehr starke Beschränkung dar, die allgemein viel zu wenig wahrgenommen wird, weil wir uns nämlich nicht einmal vorstellen können, dass die wahre Ausnutzung des globalen digitalen Gedächtnisses eine sehr raffinierte Konzeot-basierte Suche impliziert. (...) Deshalb arbeite ich an einem symbolischen System - IEML oder “The Information Economy MetaLanguage” genannt. Es soll in der Lage sein, jede denkbare Bedeutung von jedem beliebigen Standpunkt aus zu kodieren und durch spezialisierte semantische Automata zu computerisieren. Der semantische Raum, der durch IEML-OS geöffnet wird, ist eine Art endloser mathematischer Kosmos des menschlichen Verstandes, in dem Ökosysteme von Ideen beabachtet, gemessen und/oder simuliert werden können. (...) Was sind die wichtigsten bevorstehenden Themen oder Forschungsschwerpunkte bezüglich Internet und Cyberspace, wenn wir über “Denken 3000” sprechen? Das Projekt der Entwicklung einer wissenschaftlichen Darstellung der Noosphäre - der Natur des menschlichen Verstandes - im Cyberspace, einer Art fraktalen Spiegels der Kollektivintelligenz, ist ehrgeizig genug, ein ganzes Leben in Anspruch zu nehmen! (...) In dieser Hinsicht verbinde ich mit einem “Denken 3000” folgende wichtigen futuristischen Themen: – die Symbiose von Maschinen und Organismen - der Anfang kann bereits heute gesehen werden; – hyperkomplexe virtuelle Online-Mulitspieler-Games, die mit dem Real Life / Offline-Leben verschränkt sind; – Kollektivintelligent im Horizont von Roboterökosystemen (Nano- und Bio-Computing) und menschlichen Ideenökosystemen; – Wifi nachfolgend: multiples Mapping zwischen Noosphere und materiellem Raum, zwischen vergrößerter und virtueller Welt; – semantische Musik als neue Kunstwissenschaft: Aufbau, Polyphonie, Harmonie, Instrumentierung von Ideendynamiken; – Informationsökonomie als Gegenstand einer neuen Sozialwissenschaft, die die kolektive Kognition im Spiegel des Cyberspace studiert und das Wachstum der kollektiv Intelligenz anstrebt; – multiple kognitive Koppelungen, die das persönliche Privatleben zwischen Cyberspace und menschlicher Entwicklung respektieren. Mit menschlicher Entwicklung meine ich: Frieden, Sicherheit, wirtschaftlichen Wohlstand, Menschenrechte, Gesundheit, Wohlergehen, Erziehung, wissenschafltiche und künstlerische Freiheit, Tradierung des kulturellen Erbes. (...)

Kunstforum International Band 190 März - April 2008, Herausgegeben von Birgit Richard und Sven Drühl

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Der Kör­per im Zeit­al­ter sei­ner Ent­behr­lich­keit

Anthropologie in einer Welt der Geräte. Essays von Eduard Kaeser Passagen Verlag, 2008 “Man vergewissere sich nur, wie viele von uns heute schon halbwegs mutiert sind zu Schnittstellenwesen, verschaltet in eine Matrix aus Handys, Pagers, Laptops, Monitoren und Displays. Online Aktivitäten und -interaktivitäten sind längst zum Standard technisch avancierter Lebensformen geworden. Es braucht kaum viel Phantasie, sich diese Entwicklung bis an ihr logisches Ende zu denken und sie in so etwas wie in der “Agonie des Realen” (Jean Baudrillard) erstarren zu sehen. (...) Baudrillards Rede von der Substitution des Realen durch die Zeichen des Realen mag plausibel erscheinen angesichts einer Welt, in der die symbolischen Stellvertretungen von Menschen und Dingen zusehends an die Stelle von Menschen und Dingen treten. Die globale Bewirtschaftung des Symbolischen, die Dominanz von Emblem, Icon, Image, Klischee, Look, Label, Logo in den semiotisierten Warenwelten haben zweifellos eine Akzenverschiebung vom Gebrauchswert zum Zeichenwert auf den aktuellen Märkten (auch des philosophischen) bewirkt, die machgerade totalitäre Züge annimmt. Ein Ding existiert nur noch, insofern es als Zeichen für den Konsumenten fungiert. (...) Günter Anders versah diese Ambiguität mit anthropologischem Zündstoff in seiner These von der Antiquiertheit des Menschen in eienr Welt der Geräte. Von Marshall McLuhan stammt das duale Prinzip der Steigerung und Veralterung (enhancement/ obsolescence), wonach eine neue Technik ihren Benutzern nicht nur eine Reihe neuer Fähigkeiten eröffne, sondern gleichzeitig eine Reihe von alten abschaffe. Technik, so McLuhan, ist Ausweitung und “Selbst-Amputation” des Menschen. (...) Das zeigt sich schon an ihrem (Anm. die Maschinerie) Schrumpfen zu Mikro- und Nanodimensionen. Den modernen Geräten und Medien mekr man ihre raffinierte technologische Substruktur gar nicht mehr an. Ihr Design zielt vielmehr gerade darauf ab, ihren technischen Charakter zu verbergen. Und der Mensch wird als deren User zum Bediener von Oberflächen und Schnittstellen: von Bildschirmen, Schaltflächen, Plattformen, Monitoren, Mäusen, Tastaturen. Er benützt auf Schritt und Tritt eine Technologie, von der er buchstäblich abgeschirmt ist, und di ihm nur noch in der Gestalt repräsentierender Icons zuhanden ist.