Entrevista para revista RECORD PLAY
1. Marca y modelo del primer instrumento decente que llegó a sus manos.
En la casa de mis padres en mi infancia había una guitarra española Estrada. Fue banda de sonido de mi infancia tocada por mi viejo y alguna vez la rasqué un poco, aunque el primer instrumento que fue realmente mío y que estudié fue un piano vertical W. Biese de Berlín 1912.
2. ¿Cuál fue el último disco que escuchó?
Upward Spiral, de Branford Marsalis con Kurt Elling. Belleza enorme. A un click de distancia, igual que un video de perritos. Hay algo insólito en eso.
3. ¿Cuál fue el último concierto al que asistió?
Nano Stern en La Trastienda. Salí y tuve que sentarme en un banco en la calle y quedarme ahí un rato. Estaba tan emocionada que no podía manejar.
4. ¿Cuándo fue la última vez que compró un instrumento? ¿Qué compró?
En septiembre del 2015, en un viaje por Latinoamérica compré una especie de caja chayera. Fue en una feria en xx Perú. Su sonido produjo algo especial en mí, no pasaba con el resto de las cajas, que eran prácticamente iguales. Eso indecible que puede transmitir el sonido.
5. ¿Cuál es su tienda de instrumentos favorita?
No tengo, pero dado que mi instrumento es la voz y se puede trabajar infinitamente en su luthería, diría que el instituto Rabine, en Walheim, Baden-Wrütemberg, Alemania. Allí se trabaja especialmente en “la construcción de instrumentos vocales” y, si bien el objetivo final es la música, se invierte en esa tarea una enorme parte del tiempo, a través de un entrenamiento de la voz muy específico. Cuanto mejor es el instrumento, mejor es la música que se puede hacer con él. Y en nuestro caso, el de los cantantes, el instrumento –nuestro cuerpo- y su ejecución son inseparables. En este lugar “se puede comprar” la posibilidad de un mejor instrumento (el propio) a través del profundo conocimiento científico sobre la función vocal y su aplicación en una metodología de entrenamiento. Por eso me pareció atinado traerlo a cuenta.
6. Para escuchar ¿CD, vinilo, mp3? ¿Otros?
Stream en casa, CDs en el auto
7. ¿Cuándo y por qué fue la última vez que tomó clases? ¿Con quién?
Tomo clases actualmente cada 15 días con la prof. y fonoaudióloga Elisa Viladesau, con quien trabajo en el método Rabine. Cada clase descubro nuevas relaciones del cuerpo en función de la voz cantada, es fascinante. Trabajo diariamente conmigo misma en el entrenamiento de la voz, y esa visita quincenal es muy rica para revisar el camino por donde voy, considerar nuevas posibilidades, plantear interrogantes u obstáculos en el camino y recibir ayuda para aclararlos o transitarlos. El camino de explorar la voz acompañada es una fiesta. Y además mantengo un estado de entrenamiento entre mis viajes de estudio al Instituto en Alemania. Voy una vez al año, la vida me ha hecho el enorme regalo de ser discípula del Prof. Rabine y trabajar mi voz con él.
8. ¿En qué sala de conciertos querría tocar todos los fines de semana?
Si pudiera elegir, me gustaría tocar en una ciudad distinta cada fin de semana. Pero si tengo que mencionar una sala de conciertos, Café Vinilo me gusta mucho en Buenos Aires, y el Bimhuis en Ámsterdam.
9. Tres discos argentinos que deberían escucharse en los colegios.
El amor después del amor, de Fito Páez: repertorio clásico de la canción argentina, altísima inspiración compositiva y maestría en la producción; todo en un disco. Lila, de Luna Monti y Juan Quintero: un acercamiento amable, cálido, de exquisito gusto a nuestro folclore. Integrando tradición y actualidad. Hermoso para niños. Y algún otro de Piazzolla, o una selección de sus obras. Además de un patrimonio histórico inconmensurable, es una puerta de entrada al tango para jóvenes y a sonidos de la música académica, que considero fuente de alto valor cultural y estético no siempre accesible al gran público.
10. Tres discos de cualquier nacionalidad que quiera recomendar a los lectores de esta revista
Acto 1 de Hernán Jacinto y Fabio Cadore. Medicine Music de Bobby McFerrin. Again de Ella Fitzgerald & Joe Pass.
11. Nombre y apellido de su actual héroe musical. Motivos de la elección.
Bobby McFerrin. Su música transporta, inspira, conecta, une, tiene humor, es profunda, accesible, bella, lúdica, poderosa, rompe esquemas, trasciende el lenguaje, es auténtica, honesta y es producto de una búsqueda profunda musical, humana y espiritual. Pero es tan difícil dejar afuera a Paul McCartney, Stevie Wonder, Aretha Franklin, y tantos otros…
12. ¿Por qué se dedica a hacer música?
Porque no tengo opción! Tengo un fuego dentro que si no expreso me consume. La música es bálsamo y llave hacia la libertad. Un llamado; hermoso y –a veces incómodamente- tenaz. Es una manera de explorar la vida, hacia adentro y hacia afuera. Un modo de brindar, compartir, ofrecer, celebrar, aliviar, ojalá inspirar (me/nos), elevar la conciencia, unirnos, acompañarnos, conectarnos a lo sutil, a lo afectivo, a nuestro poder. Es una de las formas de comunicación más trascendentes que conozco. Es una oportunidad para el Amor.