IDEA I MATÈRIA

Blog de la Marina on hi trobaràs ceràmica, pas del temps, imperfecció, formes auxètiques, origami, llum i moltes altres coses!

[marinaventuraim]

Competències i valoració de l’aprenentatge

El fet de començar l’assignatura amb el projecte que més hem gaudit com a punt de partida, ha fet que ens sentim còmodes i motivats treballant al llarg de tot el semestre.

En el meu cas potser no han estat uns projectes amb moltíssima experimentació de materials de la part de MATÈRIA, per una banda crec que ha influit el treballar des de casa i no poder assistir als tallers, però per altra, estic contenta d’haver invertit molt més temps a la part de la IDEA. Treballant el concepte de ferida, bellesa de la imperfecció, etc. m’he sentit molt còmode ja que realment ha despertat una curiositat en mi que he pogut anar investigant. He estat informant-me en diferents articles, he descobert molts referents que m’han anat aconsellant, he llegit llibres molt interessants que m’han aportat coneixements que ara sempre m’acompanyaran…

La dinàmica de l’assignatura ha estat diferent a les altres, fent-la una classe molt estimulant. M’ha agradat molt el fet que fossin tres exercicis diferents que seguint una mateixa línia t’anaven portant el treball amunt i avall per provocar-te una certa desubicació que havies de tornar a situar en la teva zona de confort. Tot i que en alguns moments m’he sentit perduda per aquest motiu, això també ens ha generat aprendre a fer l’exercici mental d’analitzar des de fora el projecte, integrar nous coneixements totalment diversos als teus, interactuar amb els companys i probar nous materials, etc. Crec que ha estat molt enriquidor i que totes estem contentes amb els resultats ja que ho hem fet totalment des d’una mirada molt personal i ho hem conduit cadascuna des dels interessos propis.

[marinaventuraim]

Què fa que percebem un objecte com a bell?

REsponent a la pregunta que em vaig fer a l’inici de curs, veig que al llarg de tota l’assignatura he estat en contacte amb el concepte de bellesa de forma directa o indirectament. He anat descobrint amb el temps noves maneres d’entendre el que ens envolta i des d’altres cultures he pogut conèixer la gran diferència que tenim a l’hora de comprendre el món. Concretament, dins la cultura japonesa el concepte de bellesa té un significat totalment contrari al que tenim a l’occident. Respecte a la cultura occidental, tenim integrat que un objecte bell és aquell que és llis, sense cap defecte ni alteració. Com trobem al llibre La salvación de lo bello de Byung-Chul Han: “El mundo de lo pulido es un mundo de hedonismo, un mundo de pura positividad en el que no hay ningún dolor, ninguna herida, ninguna culpa.” D’altra banda, la cultura oriental es desentén de tota aquesta superficialitat per centrar-se en l’essència de les coses. Emfatitzen la bellesa en el pas del temps, la simplicitat, l’experiència, les marques, els records. Junichirō Tanizaki deixa clar al llibre El elogio de la sombra: Al contrario que a los occidentales que se esfuerzan por eliminar radicalmente todo lo que sea suciedad, los extremo-orientales la conservan valiosamente y tal cual, para convertirla en un ingrediente de lo bello.”

Tot i ser punts de vista diferents i ambdós, totalment vàlids, és fonamental conèixer i interessar-se per altres cultures per poder prendre una posició pròpia.

Crec que amb el treball que he dut a terme i tots els referents que m’han ajudat a tirar-lo endavant he anat formant una mirada pròpia al voltant d’aquest tema apreciant també altres aspectes que formen part d’aquesta bellesa. No es tracta de l’objecte en sí sinó dels materials que el formen, la tècnica, i d’altres factors que intervenen com ve a ser la llum i la ombra. El joc de clarobscurs ha jugat un paper molt important en la meva obra i és quelcom que tindré molt en compte d’ara en endavant.

[marinaventuraim]

Exposició Idea i Matèria

Recorregut exposició final dels projectes d'Idea i Matèria: El planter, l'intercanvi i el bullidor.

[marinaventuraim]

[marinaventuraim]

Bullidor

Resultat de la peça final feta de guix amb una espelma a l’interior.

[ideasenmateria]

RE exposició

[marinaventuraim]

Mapa conceptual

Síntesi del recorregut a Idea i Matèria

[marinaventuraim]

BULLIDOR

Este vídeo trata de: BULLIDOR

2a Entrega Bullidor.

[ideaimateria]

.yeesookyung.com/translated-vase-

Origami / Kirigami

BANDA SONORA?

AUTORA?

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                           Què és una obra subjecte a drets d’autor?                                                                                                                                                                                                                                                                                                                    Totes les obres d’art estàn subjectes a drets d’autoria. La Llei de Propietat Intel·lectual defineix com a obra objecte de propietat de propietat intel·lectual totes les creacions originals artístiques, literàries o científiques expressades per qualsevol mitjà o suport, tangible o intangible, actualment conegut o que s'inventi en el futur, (s'inclouen també els programes d'ordinador que van ser assimilats a les obres literàries).                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                              

DRETS D´AUTOR?

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                              Ignasi Labastida: “Creative Commons no es sinónimo de barra libre”

creativecommons.org/licenses/

https://marinaventuraim.tumblr.com/archive

la-casa-de-ozu-shangrila

archivo

vivir-es-pasar-de-un-espacio-a-otro-haciendo-lo

 Cabañas para pensar

usermarinabullidor

https://vimeo.com/lkpstudent

Folding Techniques for Designers by Paul Jackson

folding-techniques-for-designers-by-paul-jackson

http://www.dataartisans.org/

https://www.shapediver.com/configurators/

https://www.dezeen.com/2017/10/04/heatherwick-studios-friction-table-expands-adapt-different-spaces-design-furniture/

porcelain-origami-by-hitomi-igarashi/

https://www.designboom.com/design/lexus-design-award-porcelain-origami-by-hitomi-igarashi/

[grademagrana]

Connexions

La Marina treballa el Kintsugi i l’Ariadna la inhabilitació. Ambdues parlen de la cura i de la ferida, però pensant-la des de punts de vista diferents, gairebé oposats. La Marina enfatitza el valor de la ferida i la seva bellesa visibilitzant-la. Parla sobre la seva importància prolongant la vida dels objectes. L’Ariadna, en canvi, reflexiona sobre la ferida com a quelcom invisible, que passa desapercebuda. Planteja com, fins i tot, l’acte de ferir pot ser confós per un acte de cura o protecció (el vernís n’és una metàfora. A primera vista protegeix, però realment danya). .

També, les dues tracten la quotidianitat a través dels objectes quotidians. Visibilitzen i dignifiquen el seu valor, que sol passar desapercebut. Tot i la seva importància, no solem reflexionar sobre tot allò que forma part del nostre dia i que el conforma (objectes, espais, accions…). És per això que senten la necessitat d’observar, analitzar i pensar aquests objectes. Amb tot això, al parlar d’objectes no només parlen d’ells, sinó que també es refereixen a la persona com a objecte susceptible a ser inhabilitat, a envellir, a trencar-se…

[marinaventuraim]

BULLIDOR

Este vídeo trata de: BULLIDOR

2a Entrega Bullidor.

Banda sonora: Michio Miyagi. (2007) Mushi no Musashino. Japanese Music by Michio Miyagi, Vol. 2. [CD]. Japó: Yamato Ensemble.

[marinaventuraim]

El resultat d’aquesta primera prova m’ha sorprès positivament, tot i que falta experimentar molt més per arribar a l’objectiu. He disposat una llanterna al forat inferior de la peça de manera que s’ha projectat cap a fora tan per les parets de la peça (les quals són massa translúcides) com per les esquerdes, les quals han deixat una projecció quasibé màgica a les parets. He aconseguit fer aquest joc entre la llum i la ombra que buscava però cal que miri altres recursos.

[ideaimateria]

👏👏👏  

Científics que busquen alienígenes investiguen el feix de ràdio “d'una estrella propera”

Divendres 18 de desembre de 2020 

El “senyal” fascinant sembla que prové de Proxima Centauri, l'estrella més propera al sol…

https://www.theguardian.com/science/2020/dec/18/scientists-looking-for-aliens-investigate-radio-beam-from-nearby-star

https://www.rac1.cat/programes/versio/20201228/491328590481/versio-rac1-senyal-extraterrestre.html

Rima Hyginus

La rima Hyginus és una rima de la Lluna. Porta el nom del cràter Hyginus, que està situat just al seu centre. El seu nom procedeix de l'astrònom hispanorromà Gai Juli Higí. Està situada en la confluència de la Mare Vaporum, al nord i el Sinus Medii al sud.

L'esquerda té 220 km de longitud i 4000 m d'amplària de mitjana. El seu origen se situa en el nord-oest, després travessa el cràter Hyginus, que amb els seus 700 m de profunditat és més profund que la pròpia esquerda, a continuació s'orienta cap al sud-est, ramificant-se al final, aconseguint en un dels seus extrems la rima Ariadaeus. Dins de l'esquerda hi ha nombrosos craterets inserits.[1][2]

L'origen tant de la rima com dels petits cràters que s'encaixen en el seu recorregut és probablement volcànic, concretament la seva formació pot estar relacionada amb la intrusió d'un dic volcànic prop de la superfície lunar. Un dic és una estructura volcànica intrusiva que travessa el subsòl en forma de làmina vertical magmàtica. Aquest dic va poder provocar la formació de la rima així com la generació de calderes volcàniques al llarg del seu recorregut, que després del seu buidatge van sofrir un enfonsament, formant els cràters alineats que es poden observar…via /wiki/Rima_Hyginus

Rima Hyginus

Man Ray, Rayograms/ Rayograph

Man Ray, Lampshade, reproduced in 391, n. 13, July 1920

Man Ray (Emmanuel Radnitzky) Rayograph 1922

Julio Le Parc eta Ana Longoni-ren arteko elkarrizketa

TABAKALERAREN 5. URTEURRENA

https://online.tabakalera.eus/eu/bideo/julio-le-parc-eta-ana-longoni-ren-arteko-elkarrizketa/

https://www.instagram.com/p/CJLfhT5onfh/

… La obra de Le Parc fue para su momento aún vanguardista, innovadora, audaz; en ella se utilizan como elementos de la plástica principalmente aquellos que sorprenden o que sugestionan la mirada -y, a través de ella, al sujeto todo-. Por otra parte, Le Parc busca involucrar absolutamente al espectador dentro de la obra; para ello recurre a iluminaciones artificiales, efectos especulares, reflejos y movimientos; por ejemplo con bandas mecánicas que se mueven por dispositivos mecánicos ocultos, el fluir de líquidos fosforescentes, el movimiento de hilos de nylon, sus esculturas en ciertos casos son genuinas instalaciones que envuelven a los espectadores. Es en los años sesentas que Le Parc es considerado tanto dentro del conjunto llamado Op-art como del arte cinético, e incluso del arte conceptual, aunque él intenta transcender tales movimientos y hace, principalmente, un arte experimental …

https://es.wikipedia.org/wiki/Julio_Le_Parc

https://fr.wikipedia.org/wiki/Julio_Le_Parc

https://en.wikipedia.org/wiki/Julio_Le_Parc

https://www.wikiart.org/es/julio-le-parc

http://www.julioleparc.org/

objecteiespai.tabakalera-asteburuan

The Candles by Christian Boltanski.

Christian Boltanski shadows

The Lightning Field, Walter De Maria

Per encàrrec de la Fundació DIA als anys 70, aquest projecte de Land Art en una zona remota de l’alt desert de l’oest de Nou Mèxic s’ha de veure durant almenys vint-i-quatre hores, de manera que permeti la participació en tots els incidents i incidències naturals, des de l'alba fins al capvespre…

diaart.org/visit/visit-our-locations-sites/walter-de-maria-the-lightning-field

https://www.artforum.com/print/198004/the-lightning-field-35819

domusweb.it/en/from-the-archive/2011/06/23/the-lightning-field-walter-de-maria.html

inhalemag.com/the-meaningless-work-of-walter-de-maria/

masdearte.com/especiales/walter-de-maria-la-tierra-y-el-rayo/

Building Cuts, Gordon Matta Clark

For the 1975 Paris Biennale, Gordon Matta-Clark made big cone-shaped holes in two buildings near the Centre Georges Pompidou. The action took place in Les Halles, a neighborhood that was being demolished. Matta-Clark aimed to permit passers-by to peek through to the Centre Pompidou while it had been under construction. https://publicdelivery.org/matta-clark-conical-intersect/

Gordon Matta-Clark, el ‘anarquitecto’ que destruía edificios

El artista neoyorquino creaba a partir de la destrucción cortando casas o abriendo huecos en bloques a punto de ser derribados. Murió en 1978, pero su obra está más vigente que nunca…

Doris Salcedo

esquerda/grieta Doris Salcedo.   Tate

Stoichita-Victor

  Stoichita-Victor-i-Coderch-Anna-Maria

ombra

LA SOMBRA: la exposición explicada

https://vimeo.com/4998915

[marinaventuraim]

Primera prova.

Utilitzant un globus, paper de cuina, cola blanca, pinzell i cuter he creat una mena d’esfera amb una obertura a la part inferior. Després, he produït uns buits a la peça intentant imitar esquerdes, per on posteriorment pugui sortir la llum.

[ideaimateria]

paper Washi del Japó.

… Especialment paper Washi del Japó. A diferència del paper ordinari elaborat amb polpa de fusta que tendeix a trencar-se i arrebossar-se fàcilment, el paper Washi s’elabora amb les fibres llargues de l’escorça de l’arbre gampi i la morera de paper. Aquestes llargues fibres fan que el paper Washi sigui durador i flexible, de manera que pot agafar un plec molt real. La seva qualitat tàctil proporciona una llum exquisida.

http://www.nendo.jp/en/works/bi-color-washi-2/?egenre

proveïdores:

https://www.barna-art.com/papel-japones-washi

material

les tonalitats estan elaborades amb un teixit que posseeix el delicat aspecte del washi japonès i que transmet la llum amb una brillantor suau…

…Fabricats amb el mateix material tèxtil de polietilè blanc translúcid que el softlight núvol i el softwall tèxtil + softblock , aquestes peces es poden combinar per crear ambients escultòrics fluids. El tèxtil és resistent a l'aigua, resistent a les llàgrimes i antiestàtic per no atraure pols.

disseny de Stephanie Forsythe + Todd MacAllen

https://molodesign.com/collections/lighting/urchin-softlight-paper-lamp/

Bombori handmade washi paper lamp by Time & Style for Boffi De Padova

[marianna-bellmunt-e3]

En l'art de Kintsugi l'única part important és la reparació, per a l'artista l'acte de reacoblar objectes és tan important com el de destruir-los. A través d'aquestes dues fases, l'artista allibera les seves emocions i les confronta creant objectes que eventualment hauran perdut el seu propòsit principal, però no la seva importància.

[marinaventuraim]

El resultat d’aquesta primera prova m’ha sorprès positivament, tot i que falta experimentar molt més per arribar a l’objectiu. He disposat una llanterna al forat inferior de la peça de manera que s’ha projectat cap a fora tan per les parets de la peça (les quals són massa translúcides) com per les esquerdes, les quals han deixat una projecció quasibé màgica a les parets. He aconseguit fer aquest joc entre la llum i la ombra que buscava però cal que miri altres recursos.

[marinaventuraim]

Primera prova.

Utilitzant un globus, paper de cuina, cola blanca, pinzell i cuter he creat una mena d’esfera amb una obertura a la part inferior. Després, he produït uns buits a la peça intentant imitar esquerdes, per on posteriorment pugui sortir la llum.

[marinaventuraim]

Esbós de la idea que tinc en ment.

[marinaventuraim]

Intercanvi

Este vídeo trata de: Intercanvi

Vídeo Intercanvi

Banda sonora: Yamato Ensemble. (1996). Hoshun. The Art of the Japanese Koto, Shakuhachi & Shamisen [CD]. Japó.