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¿Epic le dio la espalda a Camila Cabello? Análisis de Electric Feel y cambio de nombre del disco.
Introducción
Hola queridos lectores de Tenemos preguntas para ti, parece que ha pasado bastante tiempo desde que subimos un análisis largo sobre Camila Cabello, pero tenemos una buena razón, nos hemos mantenido muy activas en twitter.
Les dejamos el link para que nos sigan si aún no lo hacen: https://twitter.com/ihavepieces.
Esta vez, lo que trae al equipo de ihavepieces a crear un análisis extenso, son los rumores que se han gestado en el fandom sobre el nuevo disco de Camila. Según el foro Atrl y TopMusic, Epic no financió el disco de Camila por el fracaso inicial de CITC + IHQ, y quien terminó haciéndolo fue el grupo Electric Feel, por esto, es que canciones pertenecientes a otros productores como CITC (Benny Blanco), OMG (Stargate) y IHQ (Shatkin) no están dentro del disco, sino sólo las producidas por Frank Dukes, uno de los productores más demandados actualmente en la industria, el cual pertenece a este grupo “independiente”. Con esto argumentando el por qué el disco se retrasó tanto y por qué ciertas canciones salieron del tracklist.
Después los rumores se han hecho aún más grandes, diciendo que Camila fue la que financió todo y que las canciones que no están dentro le pertenecen a Epic, así dejándola en la bancarrota. Este tipo de rumores han estado pululando por las redes sociales.
Dentro de este contexto, es que venimos a externar nuestro análisis al respecto.
Entrevista de Billboard al grupo Electric Feel
Precisamente el foro donde creemos que provienen los rumores, el link que ofrece como prueba de lo que dice es uno titulado:
“De ‘Rockstar’ a ‘Havana’ conoce a los productores independientes, manager y label que está detrás de los grandes éxitos de hoy”
Es una entrevista a los tres managers que encabezan el grupo Electric Feel, en el que hablan un poco por encima de la creación de la empresa multidisciplinaria, de los productores que lo forman, y lo que nos importa, sobre su papel con Camila y su disco homónimo.
El entrevistador de Billboard les pregunta “¿Qué sigue después para ustedes?” Y ellos responden:
Nosotros hicimos el disco entero de Camila Cabello. Es increíble. Soy muy cercano a Roger Gold, quién es su manager. Los dos estamos involucrados con 300 Entertainment y él conoce sobre los escritores y productores que tenemos. Nosotros hicimos “Work From Home”, quien también es el gran hit de Fifth Harmony. Él estaba asustado al inicio de trabajar con nosotros porque no quería estar cerca del sonido de Fifth Harmony. Pero entonces, tuvimos una sesión en donde hicimos “Havana” y después de eso, él nos dejó trabajar con ella por tres meses. Nosotros produjimos ejecutivamente el disco, y nuestro productor Frank Dukes hizo todo lo demás. Todos nuestros chicos están en eso. Es increíble.
Ahora, creemos que de ahí proviene todo, de un gran malentendido con esas dos palabras “executive produced”, ya que directamente se infiere que la disquera “abandonó” a Camila y su proyecto original. Pero antes que nada hay que definir las tareas de los diversos productores.
En primera instancia existen dos tipos de Productor: el musical y el ejecutivo.
El productor musical es el que genera la mezcla, quien en términos básicos crea la canción, esta actividad estuvo a cargo de Frank Dukes y otros productores de Electric Feel. Y el productor ejecutivo, según Wikipedia, “suele ocuparse de la contabilidad, de la gestión o los problemas legales asociados (como los derechos de autor o regalías). Un productor ejecutivo generalmente contribuye al presupuesto del producto y puede o no trabajar en conjunto. Y las decisiones comerciales”. En este caso el productor ejecutivo, es el mismo que el productor musical: Frank Dukes. La misma Camila declaró el 22 de mayo para Beats 1 que él era su productor ejecutivo, y que gracias a él hubo la conexión con Pharrell. Según las declaraciones de los directivos de Electric Feel, trabajaron con Camila desde Havana, y esto fue el 2 de marzo, aproximadamente. Así que posiblemente desde esas fechas la producción ejecutiva estaba por parte de Dukes. Este tema lo retomaremos más adelante pero ténganlo en mente.
Electric Feel fueron los que hicieron las decisiones comerciales, en este caso hicieron toda la idea estética de Havana, OMG, NBTS, con la ayuda de Amber Park, quien también creó la idea estética de otra de las grandes joyas de Electric Feel: rockstar de Post Malone. Siguiendo esta línea, ella también creó algunos videos para el show del PSA Tour 2017 (Down y Make You Mad). Así que la conexión también pudo venir de Epic.
Ahora, pasemos a entender de mejor manera, quién es Electric Feel.
¿Quién es Electric Feel?
Es una empresa multidisciplinaria creada por Austin Rosen en 2010; el equipo principal de Electric Feel es Justin Stirling, quien es la cabeza de marketing y estrategia, James Canton manager y Grant Strumwasser el manager de estudio. Con ellos a la cabeza, Electric Feel ofrece los servicios de MGMT (management), Label (y tiene como asociados a 300 Entertaiment y Republic Records), publishing (en conjunto con Universal Music Publishing Group) y un estudio en West Hollywood, con tres salas de grabación. Teniendo a 7 artistas que han firmado con Electric Feel Records y 8 productores y escritores.
Todo esto generando una empresa multidisciplinaria prácticamente independiente, que según la descripción de la página, trata de crear una comunión creativa entre los artistas y los productores. Por tanto, existe mucha libertad creativa.
Ahora, tal vez los rumores de que Epic le dio la espalda económicamente a Camila provienen del servicio de label que ofrece Electric Feel, lo que podría dar a interpretaciones de que si ellos son los productores ejecutivos, Camila pudo haber firmado con ellos. Lo cual no es posible, ya que el nombre de Epic Records sigue en las descripciones de YouTube y en Spotify. Así que ellos solamente se enfocaron en la producción y dar dinero para la realización del disco, lo cual no involucra en lo más mínimo que Camila fue abandonada, ya que dar dinero para la realización de un disco no es la única función posible de una disquera. Simplemente, Better Together tuvo un productor ejecutivo, pero todo seguía bajo el nombre de Epic Records.
A continuación veremos más a fondo qué hace una disquera.
Labor de una disquera con un artista
Una disquera “es una empresa que se dedica a realizar grabaciones de música, así como su comercialización y distribución. Algunas de estas compañías tienen sus propios estudios de grabación y sus propios profesionales para buscar el mejor sonido en la grabación de un disco como productores discográficos.” (Fuente: Wikipedia)
En el caso de Epic no cuenta con estudios de grabación ni con productores que trabajen exclusivamente con ellos, como es el caso de Electric Feel.
Así pues, Epic no tiene como única función brindar dinero para la realización de un disco, así que el que suple este ingreso en el caso de Camila es Electric Feel y más específicamente Frank Dukes.
Si ustedes buscan en cualquier canción de Camila en YouTube o Spotify aparecerá esta leyenda:
© 2017 Simco Ltd. under exclusive license to Epic Records, a division of Sony Music Entertainment
© 2017 Simco Ltd. bajo la licencia exclusiva para Epic Records, una división de Sony Music Entertainment
(El símbolo que aparece significa Copyright, o sea derechos de autor, en YouTube y Spotify aparece “c” entre paréntesis).
Si fuera verdad que Camila ya no estuviera en la label, no aparecerían estos derechos de autor.
En esa leyenda está encerrado básicamente en lo que consiste el doble contrato de Camila con Epic y Syco. Simco Ltd. es la empresa que trabaja de la mano de Syco como editora musical (publishing) y servicios de grabación. Según Wikipedia de esto se encarga una editora musical:
En la industria de la música, una editora musical es la empresa que se ocupa de que los compositores y autores de canciones reciban honorarios cuando sus obras son usadas comercialmente. A través de un acuerdo llamado contrato de edición, un autor o compositor "asigna" el copyright de sus obras a una compañía editora. A partir de ahí, la editora licencia dichas composiciones, ayuda a controlar dónde se usan, recauda regalías o royalties, y distribuye estas a los autores, quedándose con un porcentaje de las mismas como pago por sus servicios. El editor se ocupa también de promocionar las composiciones de los autores con los que trabaja para que sean empleadas por artistas que graban discos.
Pero todas estas funciones bajo la “licencia exclusiva de Epic Records”, por tanto, en este sentido Epic es la que le brinda los derechos a la editora musical para que cumpla su función, pero bajo su licencia exclusiva. Por tanto, todas las canciones del disco homónimo de Camila siguen siendo de Epic. En este caso no dio el dinero para la realización del disco (producción y grabación), sólo de la comercialización y una parte de la distribución, ya que la otra parte, el público europeo, está en manos de Syco.
Si se preguntan cómo es que ganan dinero las disqueras, además de las reproducciones de canciones en streaming y ventas, es simple la respuesta, antes de la caída del disco físico (inicios del 2000) la mayor ganancia de las labels y majors eran la venta de discos físicos, a raíz de esta crisis ha comenzado a firmarse un tipo de contratos llamados 360, en donde los artistas ceden dinero de cualquier actividad que lo genere. O en palabras de Wikipedia:
“Exige al artista ceder parte de las ganancias obtenidas por cualquier actividad en la que éste genere dinero. Por ejemplo, si el artista realiza una presentación en televisión, debe dar un porcentaje de las ganancias a la discográfica, y los discos musicales pasan a ser un objeto de promoción.”
Así generando la mayor parte de los ingresos de la imagen del artista. Podría ser que incluso Epic se haya beneficiado monetariamente con las apariciones de Camila en L’Oreal y Guess, entre otros.
¿Desde cuándo trabaja Electric Feel con Camila Cabello?
Ahora, entendiendo que no necesariamente Epic le dio la espalda a Camila con no darle dinero para la realización de su disco, es importante tener en mente desde cuándo Electric Feel trabaja con ella, para comprender que el hecho de que no estén ciertas canciones dentro del disco y el cambio de temática del mismo.
En la entrevista de Billboard a los gestores de Electric Feel, ellos dicen que Roger no confiaba en que pudieran alejarse del ritmo de 5H, pero después de una sesión donde crearon Havana, los dejó trabajar con Camila por tres meses. Si tenemos en cuenta que la foto donde Camila aparece con Pharrell y Dukes fue subida a su Instagram el 2 de marzo del 2017, podemos asumir que por esas fechas fue la sesión de la que hablan los gestores de Electric Feel. Además que pasaron el cumpleaños de Camila juntos. Esta fecha es antes de la publicación del primer single de Camila como solista: Crying In The Club.
Pero la presencia de Dukes como productor data de tiempo atrás, incluso antes de las fotos con Pharrell en un estudio. En el Instagram de Camila, la primera vez que apareció fue el 28 de febrero del 2017, ella sentada encima de una consola y Dukes detrás.
Camila el 8 de enero del 2017 subió el primer video que mostraba su estancia en un estudio de grabación, uno de los más importantes en LA. Posiblemente después de regresar de sus vacaciones en Cancún, México, fue directamente a trabajar.
En el video no se muestra a ningún productor, pero gracias al artículo y portada que protagonizó Camila en Billboard (el 25 de febrero del 2017), nos enteramos que desde inicio de febrero Dukes aparecía ya en escena, y por tanto, Electric Feel, entonces es posible que Dukes estuviera desde esa primera grabación.
“Nunca subestimé su talento, pero no esperaba que tuviera una visión tan poderosa” dice Andrew “Pop” Wansel, quien es conocido por su trabajo con Kehlanu y Alessia Cara, desde la sala de control. “Es una verdadera colaboración” (Chimes es un instrumento) en co-producción Frank Dukes, quien ha trabajado con Drake y Travis Scott. “A veces es como una banda solamente creando ritmos”.
Así pues, con estas oraciones nos demuestra que Dukes llevaba bastante trabajando con ella.
Él mismo lo confirma en la publicación del 6 de diciembre de 2017 cuando subió una foto felicitando a Camila por la fecha de lanzamiento de su disco debut. Dice: “Hace un año y medio que comenzamos a hacer canciones juntos y desde ese tiempo te he visto volverte tú misma y convertirte en la artista que estabas destinada a ser”. Por tanto, ellos dos llevan conociéndose por más tiempo.
En el mismo artículo de Billboard dice que Camila estaba trabajando en Havana, con los ritmos cubanos que ya conocemos de sobra en este momento. Así dejando en claro que la sesión a la que se refiere los directivos de Electric Feel fue mucho antes de la foto donde aparece Pharrell y las fotos en ese estudio. Por tanto, los tres meses que mencionan, podrían ser de inicios de año, hasta la fecha en la que terminaron de afinar el disco.
Tomando en cuenta que CITC salió el 19 de mayo, es posible que los arreglos y el cambio de letra al que siempre refirió Camila después de comprar la canción a Sia y Blanco, hayan sido con Frank Dukes y el equipo de EF.
Cambio de nombre del disco
El 20 de julio, un día antes de comenzar el tour con Bruno Mars, cambió su nombre en Twitter de “Camila Cabello” a simplemente “camila”, esto es recalcable ya que en el tour fue donde mostró nuevas canciones de su álbum.
El 1ro de agosto (fecha aproximada), se filtró la foto de lo que hoy conocemos como la portada del disco homónimo, otro hecho significativo es que esa sesión de fotos que utilizaron para la nueva versión del disco fue antes del 20 de mayo, esta es una fecha aproximada, es la más antigua en la que encontramos fotografías de ese photoshoot. En este mismo sentido, (antes de que actualizaran la página oficial de Camila), las fotos que aparecían eran las mismas que utilizaron para la portada del single NBTS.
El 3 de agosto del 2017 salió OMG y Havana y ese mismo día en la descripción de OMG en YouTube había una leyenda que decía “Pre-order ‘Camila’at”.
Ese mismo día Camila dio una entrevista a larga distancia a Beats 1 por la salida de OMG/Havana. Es interesante que el entrevistador pone más énfasis a OMG que a Havana, que en este momento es el single predilecto de Camila. También es interesante que dice que estas dos canciones no son necesariamente singles, sino un tributo al “amor” (The Loving) veraniego, que no es tan intenso y fuerte como las primeras dos canciones que sacó (CITC + IHQ), básicamente un regalo a los fans.
En los últimos minutos el entrevistador le dice que los fans quieren hechos, y le pregunta si el disco está listo y cuándo saldrá, ella en seguida responde que está listo y no va a tener más arreglos y que la salida es en septiembre.
En una entrevista anterior con Elvis Duran que fue el 8 de junio, ella ya estaba terminando el disco THTHTL.
Así pues, pasó el resto de agosto diciendo que THTHTL salía en septiembre. Pero llegado el 30 de agosto ella tuiteó que gracias al recibimiento de Havana lo volverían single y después es cuando toda la temática cambia y, por tanto, el disco.
Ese mismo día, Brian Lee, uno de los escritores de Electric Feel (de hecho, él fue uno de los escritores de WFH), posteó en IG una foto en un estudio en Ontario, Toronto, donde aparece Camila, Sinu y él en un sillón, detrás de un vidrio polarizado Frank Dukes y Louis Bell, todos ellos forman parte de Electric Feel; y al final de la descripción el hashtag “#havana”.
Tomemos en cuenta que Camila estuvo el tour con Bruno Mars del 20 de julio de 2017 al 22 de agosto de 2017. Unos días después fue cuando regresó al estudio y fue cuando convirtieron Havana en single, posiblemente ya con la exclusividad de las producciones en el disco.
Un mes después de terminar el tour, el 22 de septiembre tuvo una entrevista con Elvis Duran diciendo que no había fecha de salida para disco, pero que el próximo año sin dudarlo. En este momento Havana ya era un hit y comenzaba a ser la imagen de Camila Cabello fuera de 5H.
Siguiendo esta idea el 20 de septiembre tuvo una entrevista con la vidente por parte de Genius, donde explica por qué cambió el nombre del disco, cabe aclarar que esta parte de la entrevista fue cortada del video original y subida a YouTube el 5 de diciembre del 2017, el mismo día en el que anunció la fecha de lanzamiento.
Aunque parece un cambio “abrupto”, en la entrevista de Beats 1, Camila estaba de tour con Bruno Mars, y dice que OMG nació después de:
Una serie de canciones “emo” que escribió con Charli XCX y otras escritoras.
Que se cortara el cabello como en ese sentimiento de “tener una ruptura amorosa” y querer cambiar de manera incluso física.
En esta misma entrevista dice que quiere mostrar la parte del amor (como explicamos arriba), porque cada vez está más lejos de ese sentimiento de “dolor”. Ahora, si vemos las entrevistas y la explicación vía Instagram y Twitter de por qué el cambio de nombre, tiene sentido narrativo.
Pero no olvidemos que sigue siendo parte de una disquera y que el dinero es la prioridad detrás de cada movimiento, han existido casos de disqueras que simplemente les dan la espalda a sus artistas y dejan de publicitarlos pero no liberan el contrato, porque su música/imagen deja de ser redituable. También es importante denotar que la imagen en este momento en la industria musical es lo principal, ya que muchas de las veces se compra música por quién canta no por la música y la calidad de esta.
Así pues, les dejamos algo para pensar, ¿cómo sería la imagen de Camila si su éxito hubiera sido CITC + IHQ o OMG?
Tres teorías en contexto
Ahora, teniendo todos estos datos, vamos a tratar de anudarlos en tres teorías, ya que en realidad todo es muy nebuloso y con bastantes hoyos que no podemos completar porque no somos parte del equipo de Camila o algo similar.
Estas tres teorías responden al contexto que les hemos externado a lo largo de este análisis, además que en las situaciones reales no sólo existe un sólo factor por el que cambian las cosas, sino son muchos que afectan en mayor o menor medida.
Dejando este punto en claro, pasemos a revisar las diversas narrativas/teorías que hemos analizado con la investigación.
Narrativa de Camila
Podríamos argumentar que es la versión “oficial”, ya que es la artista involucrada quién la dice, aunque sus razones atienden más a lo emocional, lo cual es complicado tomar como única razón porque el factor dinero es fundamental en la industria. No decimos que es completamente mentira lo que dice, ya que como dijimos arriba existen muchos hoyos que sólo podríamos completar si formáramos parte de la industria, pero tomémoslo como las versiones oficiales del gobierno, donde sólo hay factores reales y otros son verdades a medias. También es cierto que ella no tiene el control en cierto sentido, de este tipo de situaciones por eso tiene a cientos de personas trabajando en finanzas, marketing, publicidad, A&R, etc. así que podríamos argumentar que ella lo vivió así.
Desde el principio tuvo libertad creativa, como lo demuestran sus primeros videos, y sin olvidar las presentaciones, por ejemplo la de IHQ en Xfinity, el simbolismo ya lo explicamos en el análisis de CITC. Aunque ha cambiado a lo largo del año el discurso de “para quién son las canciones”, al final todo fue para una amistad que le hizo mucho daño, y THTHTL le recordaba a ese dolor, y que todo el disco dejó de ser para esa persona, así, en el transcurso de la sanación llegó a ser ella “Camila”. Así pues, Real Friends posiblemente no tiene que ver con el dolor y el proceso para salir de él, sino para las desilusiones que encontró en LA.
(Haremos pronto un análisis corto de la canción en Twitter, si quieren saber nuestra perspectiva, sígannos, todas las semanas subimos un nuevo análisis).
Teoría de Epic
El 19 de mayo salió Crying In The Club y la introducción de I Have Questions, en conjunto por el video. Después de que Camila estuviera cerca de cinco meses trabajando en el disco THTHTL, tuvimos el primer single; así pues, el 11 de mayo (8 días antes) LA Reid fue despedido de su puesto como CEO en Epic, con un comunicado de Sony de una sola línea. Esto aconteció semanas después de que Rob Stringer tomara el puesto de CEO de Sony Music. Algunas personas dentro de la label dijeron que cuando subió Stringer como director de Sony, la salida de LA Reid estaba premeditada aunque tres días después salió a la luz la razón de que su salida había sido por acosar sexualmente a una asistente. En su lugar subió Sylvia Rhone, la mano derecha de LA Reid, y según “fuentes” de Billboard, varios artistas temieron perder el apoyo para sus proyectos que habían nacido por LA, no lo dice explícitamente pero, deja en claro que 5H y Camila Cabello habían sido proyectos de LA Reid, y podemos asumir cosas por el discurso del artículo.
Pero no sólo fue eso, sino que con la salida de Reid, cerca de 100 personas que formaban parte del equipo de Epic se marcharon con él, entre ellos salió Laura Swanson, la cabeza de PR de Epic, quien supervisó las campañas de Meghan Trainor, Fifth Harmony y el lanzamiento de Camila como solista. También fue despedido el que era la cabeza de promoción de Epic, Todd Glassman, y en su lugar llegó Sandra Afloarei, como vicepresidenta del Top 40, ella está especializada en la promoción en radio.
Teniendo todo esto como contexto, podemos teorizar que el cambio de dirección en el disco de Camila, pudo ser en parte consecuencia del cambio de directiva en Epic. Algo así como que LA Reid apoyó la idea de THTHTL y CITC + IHQ, y que Sylvia Rhone apoyó Havana + OMG y el disco homónimo.
Formar un equipo funcional en cualquier empresa es complicado, pero después de un cambio gigantesco en las entrañas del mismo debe de representar una gran dificultad; aunque Sylvia trabajaba de la mano de LA Reid, es posible que tuviera ideas distintas. Según Billboard ella fue la que hizo un cambio radical en los números de Epic cuando entró. Tendríamos que adentrarnos en la historia de Sylvia y los artistas que han estado bajo su ala (ya que no es la primera vez que es CEO de una label) para entender hasta cierto punto hacia donde se decanta su trabajo.
Aun así no suena descabellado, sobre todo por las fechas, que Camila haya tenido que dar un giro a su idea principal del disco por recomendación de la nueva directiva de Epic. Los cambios estructurales fuertes dentro de Epic, llegaron en junio, casi un mes después de la salida de Reid de la label, y el cambio de temática y lanzamiento del disco de Camila fue en agosto y septiembre. Si a esto le sumamos los comentarios de las “fuentes” de Billboard, podríamos pensar que tuvieron que adecuarse a las nuevas exigencias de la directiva, como simple demostración de que con Rhone todo seguiría a flote. Necesitaba demostrar que era la indicada, ya que ella tenía una gran amistad con el anterior director de Sony, y algunos tabloides dijeron que fue rara la elección de Stringer porque bien pudo escoger a alguien cercano a él.
Así pues, teniendo en cuenta que Sylvia presenció el “flop” de CITC impulsado por Reid, y teniendo la presión de demostrarle a Stringer que ella era la indicada, pudo existir la presión para que el disco se comercializara de cierta manera para que la nueva joya de Epic brillara como debía:
Teoría de ihavepieces (Tenemos preguntas para ti)
El equipo cree que IHQ fue un regalo para Camila, una manera en la que pudo expresar su dolor creativamente. CITC fue una combinación del aura “emo” de Camila y la de hits anteriores: estilo de Sia, Shape Of You, Genie in a Bottle (en la industria es una herramienta habitual, el retomar ritmos que fueron hits en nuevas canciones, y esperar un buen recibimiento).
Estas dos canciones están registradas en BMI bajo la Publisher “Milamoon Songs”, una editora musical bastante obvia de a quién pertenece.
Una editora musical es la empresa que se ocupa de que los compositores y autores de canciones reciban honorarios cuando sus obras son usadas comercialmente. […]El editor se ocupa también de promocionar las composiciones de los autores con los que trabaja para que sean empleadas por artistas que graban discos, o como música para películas o televisión.
(Fuente: Wikipedia)
En este sentido, podríamos decir que en estas dos canciones, Camila (con un equipo, obviamente) fue la promotora de sí misma y las personas que trabajaron con ella en las canciones, así como que recibió regalías por las veces que se usó y usan esas dos canciones en situaciones comerciales.
Gracias a Milamoon Songs recibió: derechos de publishing, estos son los de edición que cubren los derechos de autor sobre la composición. (Fuente: La fábrica de canciones)
Estos datos sólo confirman nuestra teoría de que estas dos canciones fueron un regalo de la disquera, en ellas que tuvo total libertad creativa: desde las presentaciones, las portadas de los singles e incluso la decisión del artista que las creó.
Claro, que tampoco hay que olvidar que la solemnidad, el ritmo y la letra de las dos canciones la hicieron alejarse de tajo del sonido de 5H, algo que era esencial para marcar la imagen en solitario de Camila. Aunque no fueron hits, fueron el parteaguas de la distinción completa de Camila solista y Camila en 5H. Esto también es muy importante, como lo dijeron los chicos de EF, que una de las razones por las que no querían que trabajaran con ella fue que temían que se pareciera al sonido de 5H.
Con el transcurso del año, gracias a la entrevista con Beats 1 y la entrevista a Electric Feel, nos enteramos que en general Camila trabajó con dos equipos de producción y escritura.
Por un lado Electric Feel con Havana y por el otro el equipo de Charli XCX con OMG.
Estas dos canciones salieron a la par el 3 de agosto. El equipo de ihavepieces teoriza que pusieron a competir estas dos canciones para ver con qué grupo se quedaba al final Camila, ya que las dos fueron subidas a la vez y sin que alguna de las dos fuera un single, sino un “regalo” para los fans como dijo Camila. Con esto esperando promoción y ventas orgánicas, para que los compradores decidieran al “ganador”.
Creemos que EF en la primera ronda trabajó de enero a marzo con Camila, y con el equipo de Charli en abril (esto por la publicación de Noonie Bao en Instagram). De este equipo de trabajo sólo tenemos conocimiento de OMG y Scare Tissue, no tenemos mucha idea de cuánto tiempo trabajaron, sólo que tuvieron bastantes sesiones.
Creemos que tal vez Camila no sabía que THTHTL había sido eliminado como idea de disco (si tenemos en cuenta que el 1ro de agosto, aproximadamente, fue cuando se filtró la foto que hoy conocemos como la portada del álbum “Camila”, es prácticamente obvio que los directivos ya habían decidido cuál sería la directriz del disco, por tanto, no más THTHTL) y esta fue la razón de que siguiera diciendo que ya había fecha segura, tal vez en la semana en la que tuvo un descanso de la gira con Bruno, los directivos o Roger se acercaron a ella para comunicarle la noticia del “ganador” de la contienda y fue cuando regresó al estudio con Electric Feel. Ya que incluso el 20 de agosto, 2 días antes de terminar la gira, ella continuó diciendo que las dos canciones no eran singles, sino un regalo para los fans.
Así pues, pensamos que los directivos hablaron previamente con Roger acerca del desempeño de Camila en cuanto a ventas, y con números le demostraron que el aura personal que había manejado hasta el momento no funcionaba, que tenían que pensar en algo más que generara más ganancias y hits. Creemos que esta situación fue antes de la gira con Bruno Mars, tomemos en cuenta que los cambios fuertes en Epic comenzaron en junio. Tal vez Roger pidió un par de semanas para ver cómo reaccionaba la audiencia a las nuevas canciones preparadas para el tour y si esto afectaba a los números de CITC, si no el plan sería poner las dos canciones de dos equipos distintos y ver cuál aceptaba mejor los compradores.
El plan se llevó a cabo el 3 de agosto, posiblemente sin el conocimiento de Camila de que esto iba a redireccionar completamente la idea de su disco.
Termina la gira con Bruno Mars y en el descanso le informan del cambio, y los números que estaba alcanzando Havana con promoción en Musical.ly, streaming y redes sociales (tal vez estos impulsados por EF que manejan su promoción en redes sociales, esto aprendido de Charlie Walk, CEO de Republic Records). Tan sólo 8 días después del término de la gira deciden que Havana sería el nuevo single de Camila. Teniendo como ganadores a Electric Feel y posiblemente encontrando que un disco cohesionado gracias al trabajo de un mismo equipo sería más fructífero. Y ese mismo día viaja a Toronto a trabajar en un estudio con su nuevo equipo.
Es cierto que desde el 22 de mayo (un par de días después de la salida de CITC), ella ya tenía como productor ejecutivo a Frank Dukes, pero como explicamos en los primeros apartados, que alguien financie en cierto punto un disco no significa que no pueda trabajar con más productores. Esto parece un acuerdo posterior, cuando confiaron completamente en el equipo de Electric Feel y se decidió que la empresa completa financiara a Camila y por tanto, tomaran las riendas completas del disco.
También es interesante denotar una entrevista que fue subida el 5 de octubre para Official Charts, en esta entrevista le preguntan sobre el éxito de Havana. Ella dice que desde enero comenzaron a escribirla y tardó meses en estar lista, a diferencia de NBTS que en una hora tenía la letra completa.
Después le preguntan por qué retrasó el disco y ella responde:
“You know those albums where they are clearly songs that aren’t as good as the singles. I want every song to be single-worthy.
Conoces esos álbumes donde hay claramente canciones que no son tan buenas como los singles. Quiero que cada canción sea digna de ser single.”
Con estas palabras, ella misma admite que regresó al estudio para que sus canciones fueran tan buenas como los singles (Havana), ¿podríamos pensar en algo más comercial? Podría ser, aunque desde nuestra perspectiva, será de temática híbrida por la muestra de las dos canciones que salieron con la pre-venta del disco, Real Friends tiene el aura “emo” que Camila siempre ha tenido dentro de sí y Never Be The Same es algo más comercial, como lo es Havana, pero esto no demerita la calidad que tiene.
Conclusión
Después de este análisis extenso, vamos a recapitular lo esencial:
En este momento, Electric Feel es el productor ejecutivo del disco de Camila, por tanto, dio el presupuesto para la grabación y producción. Frank Dukes es el productor musical, el que genera la música.
Que un artista tenga un productor ejecutivo para la realización de un disco, no significa que su label lo abandonó. Así que Camila continúa con Epic y ellos no podrían estar más complacidos.
Una disquera tiene 3 funciones principales:
Grabación de música (en el caso de Camila, esto lo financió Electric Feel)
Comercialización
Distribución
Esto se puede comprobar por las leyendas que aparecen en todos los medios donde se distribuye y comercializa la música de Camila: “© 2017 Simco Ltd. uder exclusive license to Epic Records, a division of Sony Music Entertainment”
Frank Dukes y por tanto, Electric Feel trabaja con Camila desde enero; pero ellos comenzaron a trabajar un año y medio antes.
El 30 de agosto es el cambio definitivo de la temática del disco, ese día Havana se vuelve single y Camila va a Toronto a trabajar con Electric Feel. Pero desde el 1ro de agosto (fecha aproximada) el cambio del disco estaba decidido por la directiva, esto por la filtración de una fotografía que ahora conocemos como la portada del disco homónimo.
Exponemos tres teorías/narrativas (esto porque no podemos saber la verdad absoluta porque no formamos parte del equipo de Camila):
Narrativa de Camila: THTHTL le recordaba al dolor que le causó una persona, ella ya recorrió el proceso de curación “healing” y ha vuelto a ser ella misma, por eso el disco se llama “Camila”.
Cambio de directiva en Epic: en mayo sale LA Reid de Epic, en su lugar sube Sylvia Rhone, cerca de 100 personas salen a la par de Reid y Epic pierde equipo, así como sus cabezas de promoción y PR. Rhone debía demostrar que era la indicada para el puesto, así que, impulsó la semi comercialización de Camila, la nueva joya de Epic.
Teoría de ihavepieces: CITC + IHQ fueron regalos de la disquera para Camila, se comprueba con la Publisher Milamoon Songs; también funcionan para alejarla de tajo del sonido de 5H. La directiva cambia y creemos que con números le demostraron a Roger y Camila que no funcionaba la directriz “personal” del disco, así que debía cambiar. Camila trabajó con dos equipos de producción y para decidir la nueva dirección del disco de Camila pusieron a competir orgánicamente a estos dos grupos: Electric Feel con Havana y el equipo de Charli XCX con OMG. Terminó ganando Havana y toda la producción es tomada por EF, generando un acuerdo posterior donde sólo habría canciones creadas por ellos.
En definitiva quien asevere que Epic no le ha dado promoción a Camila es porque no ha estado todo el año en redes sociales.
Y si van en este momento (19/12/17) al Instagram de Epic se encontran esto:
Después de una investigación ardua y de rompernos la cabeza encontrando posibles porqués, estas son las ideas resultantes. Estas son teorías analizadas ya que no podemos tener la verdad absoluta.
Después de un año de la salida de Camila de 5H, podemos por fin tener una fecha de lanzamiento. El equipo de ihavepieces lo espera con ansias y posiblemente de la mano de “Camila” nazcan más análisis.
Sin más que agregar el equipo de ihavepieces (Tenemos preguntas para ti) se despide, haciendo hincapié en que no crean todo lo que se filtra, sean críticos y piensen en todo lo que conllevan los hechos, y así llegar a una conclusión con bases.
Hasta el próximo análisis.
—El equipo de ihavepieces
Contratos The X Factor
ADVERTENCIA: las siguientes imágenes son fragmentos de un supuesto contrato de The X Factor. No sabemos la fuente de donde fueron filtrados, pero al equipo de ihavepieces nos parecieron bastante interesantes, dignos para ser la base de un análisis express (publicado en nuestra cuenta de Twitter). Algunas personas aseveran que es un contrato de Got Talent, otros que es de The X Factor; pero los dos programas fueron creados e impulsados por Simon Cowell, así pues, en esencia podríamos aseverar que podrían consistir en lo mismo.
*Sólo traducimos dos fragmentos que nos parecieron los más interesantes, pero les dejamos el resto por si están interesados.*
Fragmento #1
[Este es del que más desconfiamos porque cambia la tipografía y el formato del resto de fragmentos]
Fragmento #2
Fragmento #3
Fragmento #4
Fragmento #5
Fragmento #6
[continuación del fragmento #5]
Fragmento #7
Fragmento #8
Fragmento #9
[continuación del fragmento #8]
Traducción de Fragmento #8-#9
Sección B.
Concesión de derechos
Para buena y valiosa consideración, el recibo y del cual se reconoce por la presente, con pleno conocimiento, por la presente otorgo al Productor los siguientes derechos exclusivos e irrevocables en todo el universo, a perpetuidad. Entiendo y acepto que, a menos que se establezca lo contrario en este documento, no se me cobrarán compensaciones, pagos, tarifas residuales, reutilización u otros pagos con respecto a los derechos otorgados en esta Sección B.
1. Nombre y semejanza. Por la presente doy mi consentimiento para que el Productor filme, grabe, fotografíe y grabe audio/visual de mí y mi acto para usarlo en conexión con el Programa (incluido, sin limitación, por cámaras/micrófonos abiertos u ocultos y si tengo conocimiento o no de la filmación, grabación, fotografía o grabación de audio / video, y requiriendo que use un micrófono prendido por 24 horas al día, 7 días a la semana, a criterio exclusivo del Productor) y acepto cooperar completamente con el Productor en tales actividades. Reconozco y acepto que el Productor será el único y exclusivo propietario de todos los derechos (incluidos, entre otros, todos los derechos de autor) en el material filmado, grabado, fotografiado y / o grabado en conformidad con este Acuerdo. Además, otorgo al Productor el derecho incondicional a través del universo a perpetuidad para usar, simular o retratar (y autorizar a otros a hacerlo) o abstenerse de usar, simular o retratar, mi acto, nombre, semejanza (ya sea fotográfico o no), voz, voz cantada, personalidad, identificación personal o experiencias personales, la historia de mi vida (incluidos, pero no limitado a, mi vida y todos los episodios, hazañas, eventos (pasados y presentes), temas, personas, entornos, experiencias e historias contenidas o relacionadas con mi vida o relacionadas con ella), datos biográficos, incidentes, situaciones y eventos que ocurrieron hasta el momento o en el futuro, incluyendo, sin limitación, el derecho de uso, o autorizar a otros a usar cualquiera de los anteriores en o en conexión con el Programa (o cualquier episodio o parte del mismo) y la publicidad, promoción o publicidad del Programa o cualquier episodio del Programa por parte del Productor, la Red o sus servicios de programación, y en relación con cualquier comercialización, esté o no relacionado con el Programa (incluidos, entre otros, los enlaces comerciales), cualquier patrocinador del Programa o la Red, y la publicidad, promoción, respaldo y distribución de los mismos, por parte del Productor, la Red o cualquiera de sus servicios de programación, y de cualquier otra manera de cualquier tipo (incluyendo, sin limitación, una aprobación directa de cualquier producto o servicio) como Productor o la Red puede elegir a su exclusivo criterio. Entiendo que, en y en relación con el Programa, puedo revelar o relacionarme, y otras partes (incluidos, entre otros, empleados, agentes o representantes del Productor, Network (y cada uno de sus respectivos padres, afiliados, subsidiarias, licenciatarios o personas designadas), otros participantes, los jueces, el anfitrión y los corresponsales especiales del programa) puede revelar o relacionar información sobre mí de naturaleza personal, privada, íntima, sorprendente, difamatoria, despectiva, embarazosa o desfavorable, que puede ser fáctica o ficticia. Además, entiendo que mi apariencia, disposición y representación en el Programa y mis acciones y las acciones de otros que aparecen en el Programa pueden ser abruptas, difamatorias, vergonzosas o de naturaleza desfavorable y pueden exponerme al ridículo ubicuo, a la humillación o a la condena. Reconozco y acepto que el Productor tendrá el derecho de (a) incluir dicha información y cualquier aspecto, desprecio, descripción, acciones y declaraciones en el Programa editado por el Productor a su exclusivo criterio, (b) exhibir y explotar de otro modo el Programa que contenga tal información y cualquier apariencia, representación, descripción, acciones o declaraciones, y (c) usar dicha información, apariencia, descripción, representación, acciones y declaraciones de cualquier manera que sea, como el Productor pueda elegir en a su exclusiva discreción. Las exenciones, liberaciones e indemnizaciones en este Acuerdo se aplican expresamente al uso y explotación de dicha información y cualquier apariencia, representación, descripción, declaraciones de acciones y material.
Fragmento #10
Fragmento #11
[continuación del fragmento #10]
Traducción del fragmento #10-#11
Cámaras ocultas y secretas. Reconozco el conocimiento y estoy de acuerdo que las fotografías y las grabaciones descritas en el Párrafo B.1 de este Acuerdo se pueden hacer utilizando cámaras u otros dispositivos ocultos. Reconozco y acepto que el video, cinta, audio, película de video y otras grabaciones descritas en el párrafo B.1 de este acuerdo incluirán película, cinta, Audio, cinta de video y otras grabaciones de mis acciones y declaraciones, y las acciones y declaraciones de los otros participantes en el programa. Hecho usando cámaras ocultas o secretas, y otras dispositivos ubicados en todas las ubicaciones de producción, así como en el interior de las habitaciones o cualquier otra habitación en la que pueda dormir, baños, camerinos, y el interior de cualquier otra área en la que una persona bajo otras circunstancias podría tener una expectativa razonable de privacidad. Consiento el uso de tales grabaciones realizadas con cámaras ocultas o cualquier otro dispositivo. Además, entiendo que no recibiré ningún aviso adicional sobre el uso de cámaras escondidas u ocultas y otros dispositivos que se utilizan para registrar mis acciones y declaraciones. Además, doy mi permiso expreso, incondicional e irrevocable al Productor para explotar completamente todos los materiales hechos usando cualquier tipo de filmación o equipos de grabación, incluidas, sin limitaciones, cámaras ocultas y otros dispositivos, independientemente de si la fabricación o exhibición de tales materiales puede constituir una violación de cualquier derecho de privacidad, de lo contrario podría tener una falta en este Acuerdo expreso, y sin tener en cuenta que dichos materiales violen cualquier derecho que de otro modo se mantendría o podría retener en el futuro.
(Esta parte de la traducción es gracias a The Resistance, @LaResistencia5h en Twitter)
Tenemos Respuestas Para Ti
2 de septiembre de 2017
Advertencia: Algunas preguntas pueden tener relación con las integrantes de Fifth Harmony (el cuarteto), y por ende las respuestas también.
Sean bienvenidos
@shawmy_5h vía Twitter preguntó:
¿Sería igual de perjudicial para Camila y para las chicas confirmar Camren?
Respuesta:
En el hipotético caso en el que Camren se confirmara sí sería perjudicial para la imagen de las cinco chicas como artistas, ya que, en este punto lo que le afecta a Lauren (como líder) le afecta a 5H.
En primera rompería de tajo la narrativa que llevan con la salida de Camila, las señalarían de hipócritas.
En el nuevo albúm de las chicas son hipersexualizadas heterosexualmente, por tanto, esta nueva imagen también sería rota, aunque una de sus integrantes sea bisexual se ha tratado de ignorar el hecho.
Esta nueva era está dirigida a lo que se vende facilmente, un escándalo de este tipo conllevaría más problemas que beneficios.
Y sin mencionar, que el producto Camila Cabello es totalmente heterosexual, así que su imagen se iría a la basura junto con todo lo que han puesto en ella.
@santoshdzgaby vía Twitter preguntó:
Creen en este momento de la vida estén las camren juntas en plan novias u pareja???
Respuesta:
Como analistas no podemos suponer ni declarar algo, ya que no somos parte del círculo cercano de las chicas, sino que nos basamos en los que nos dan los medios (lo que estamos permitidos a ver).
Así que...
Please, don't make assuptions
@02181217W via Twitter preguntó:
¿Cuál es uno de los momentos por los que creen que Camila no es heterosexual?
Respuesta:
La prueba más clara de que Camila no es heterosexual, es su comportamiento frente a las mujeres y su casi nula atención a los hombres.
Como esta imagen puede comprobarlo:
Adicional a eso, tenemos la ambigüedad que solía usar en varias entrevistas sobre el género de sus posibles intereses amorosos. Incluso en una ocasión, en la entrevista de KISS FM (1:04) en 2015, ella cuestionó “¿por qué asumes que es un chico?”.
@DarkUnicornCS vía Twitter preguntó:
¿Creen que el celebrity crush de camila siga siendo Lauren?, porque según la entrevista de chelsea... hubo muchas "indirectas" sobre eso
Respuesta:
Primero que nada, la última vez que Camila dijo que su crush era Lauren fue en el 2015, por lo que no podemos aseverar nada, al final son interpretaciones.
Además que entre Camila y Chelsea siempre ha habido una gran complicidad, recordemos que fue ella la que le hizo la entrevista para Billboard donde todo era muy íntimo. Y esta "química" no sólo se ve en esa parte de la entrevista sino en general.
Aunque, sí, hubieron guiños extraños. Los cuáles no sabríamos cómo interpretarlos, debido a que Chelsea le sugirió a Diplo decir Ed Sheeran en vez del "eterno crush" de Camila, Spiderman...
Queremos concluir agradeciéndoles por sus preguntas. Recordándoles que pueden seguir realizando las suyas en nuestra cuenta de Twitter o aquí mismo.
Nos veremos en el próximo sábado de respuestas.
—N1M, Safo y Shinki
Deberian de hacer un analisis de la nueva cancion Inside Out
Saludos.
Le aseguramos que subiremos un análisis sobre la canción Inside Out. De hecho, ya existe uno corto; pero preferimos esperar a que salga la canción oficial para evitar errores en la lírica.
Muchas gracias por su pedido.
-N1M
Sábado de preguntas
Hola chicos de Tenemos preguntas para ti, a partir de este sábado vamos a tener una dinámica:
En el tweet fijado pueden dejar sus preguntas desde hoy hasta el sábado que las estaremos respondiendo.
Muchas gracias :)
♫ Jordan, 23. Guarantee you’re gonna wanna leave with me ♫
Comunicado
Después de dos meses maravillosos hemos sido informados por los representantes de Tenemos preguntas para ti, que dejarán de hacer análisis sobre Camila Cabello...
Y también lo comenzarán a hacer con un blog hermano para ampliar el espectro analítico: ihavepieces5h
Una de las inquietudes de este grupo de análisis siempre ha sido buscar la objetividad y el todo del gran sistema que es la industria de la música, aunque estamos lejos de conseguirlo, abrir un poco el panorama facilitará mirar un poco más allá; sobretodo en dos ramas tan unidas, como lo siguen siendo, 5H y Camila.
Esperemos que disfruten de los análisis que vamos a comenzar a subir ahí (el primer análisis, y la introducción de éste, ya están arriba).
Por cierto, si aun no lo han hecho dennos follow en Twitter. Allá hemos subido un análisis express sobre la canción de OMG, y vamos a subir periódicamente contenido rápido ahí.
Con cariño: N1M, Shinki y Safo.
¿Seguís vivos?
Hola, anónimo.
Sí seguimos vivas, un poco atareadas con la vida, pero aquí seguimos.
Puedes seguirnos en Twitter donde hemos posteado un análisis express sobre Camila y otras noticias.
Gracias por tu interés en nuestras existencias <3
-Safo
Hola!!!!! Bueno... dejare esta humilde información en esta pregunta con poca esperanza de que alguien la tome en serio. El canal de Youtube de CamilaCabelloVevo fue creado el 24 de octubre de 2016, me resultó raro porque su salida no fue hasta tres meses después y no subio video hasta citc. ¿Por que tener un canal abierto durante tanto tiempo, inactivo? Quizás, y he aqui mi teoria, todos, incluso las chicas, ya por esas fechas sabian de su inminente salida.
Hola :)
Apreciamos mucho tu información, la cual nos cae como perlas porque estamos preparando un gran análisis, y ese será uno de los puntos claves que toquemos.
Muchas gracias :)
PD. Recuerden, que cualquier tipo de información o contribución es bien recibida y tomada en cuenta.
-Safo
Buen día , me ha encantado personalmente los blogs que tienen ,yo tengo unos que aun no he montado a la red pero son temas de ciencia ficción,viajes en el tiempo,etc,me gusta la manera en que abordan el tema de las canciones y videos :) , y mas si es sobre camila cabello soy gran admiradora de ella , mi pregunta sin animo de crear inconformidad, es sobre el tema que siempre se le ha relacionado a camila(CAMREN) ,como personas que les gusta el análisis , podrían decirme su punto de vista? Gracias
Personalmente, los que estamos detrás del blog somos Camren shippers, con esto no podemos confirmar ni afirmar nada. Simplemente creemos en ciertas pruebas que nos han llevado a catalogarnos de ese modo. Que sí, algunas personas pueden ser muy invasivas y en parte creo que es por eso que no les agrada (opinión de Safo), también existimos las que tratamos de verlo lo más objetivamente posible y he aquí una de las razones de la existencia del blog.
Así pues, es un tema “delicado” porque las personas tienen catalogados a los CS dentro de una misma canasta, por razones totalmente reales, pero al menos nosotrxs no somos así. Simplemente es un gusto que no entorpece el punto de vista y el fin de este blog.
Saludos, anónimo, y disculpa la tardanza que hemos estado muy atareadas con la escuela.
-Safo
Me parece muy interesante tu teoría sobre IHQ, pero hay algo que no encaja, Camila en dos oportunidades si no me equivoco dijo que se encontró en el estudio a la persona que la inspiró a escribir la canción, definitivamente no cabe la posibilidad de que se haya encontrado con sus haters en el estudio, es absurdo no te parece?
Saludos.
Disculpe nuestra tardanza en responder, era mi turno en responder su pregunta y no encontraba el momento. Pero muchas gracias por habernos escrito.
Cuando te leímos por primera vez te íbamos a responder que Camila estaba cambiando tantas veces las versiones que no era muy congruente pensar que era para “una persona” sino que era para la situación que involucraba a muchas personas.También quería decirte que nosotras estaríamos trabajando en un análisis de las entrevistas de Camila precisamente por esta variación de discursos. En lo personal yo interpreto a esta “persona que inspiró la canción” como un simbolismo de ella misma (pues ella al final del día es la única que se puede motivar para hacer algo) al conectar con en el estudio. O que alguien le había motivado/aconsejado a escribir todo el dolor que había sentido en ese momento, por eso incluso dijo “grabamos” en plural en esa entrevista, pues podía ser hasta un productor musical. A veces las palabras no se pueden tomar muy literalmente de la boca de un artista.
En la actualidad ya ha visto que ella se ha referido a que IHQ es para un grupo de amigos que le dio la espalda. Y honestamente, sigue pareciéndome lógica la teoría que junto con mis compañeras hicimos.
Le deseo mucho éxito.
-N1M
Análisis de susurros de I Have Questions, ¿es Lauren?
¿De quién es la voz en los susurros de I Have Questions? ¿Es Lauren Jauregui? ¿Es Camila?
Es un análisis dividido en dos: comparación de voces en limpio y comparación en hercios.
Aquí están los tiempos para que le adelanten a lo que les interese, pero el equipo de Tenemos preguntas para ti los exhortamos a que lo vean completo:
Introducción 0:00-1:44
Antecedentes 1:45-4:16
¿Qué es un hercio? 4:17-6:13
Análisis por comparación 6:15-9:27
Análisis por comparación de hertz 9:28-14:56
Conclusión 14:57-16:39
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Hola me gusta tu página, Y tal vez mi opinión no importe ni le hagan caso, solo quería compartir esto, he visto las entrevistas que le han hecho a Camila últimamente sobre lo que le preguntan de IHQ, y por lo que ha dicho sobre la canción, da a pensar de que en realidad es una canción para DNLA, es decir la compuso por lo que paso entre ellas y su amistad, eso le dolió mucho y su única forma de sacarlo fue con la canción. Encaja muchisímo con todo.
Hola :)
Para nada, leemos todo lo que nos envían, incluso nosotras esperamos comentarios para conocer más sobre lo que piensan de nuestras teorías. Gracias por compartirnos la tuya.
No creemos que fuese para las chicas porque la letra es muy fuerte y directa para una amistad. Además, si ellas también han vivido eso; ¿por qué dirigirse y empezar la canción con “Soy muy joven para sufrir” y el “Te di mi sangre, mi sudor, mi corazón y mis lágrimas”? Eso no aplicaría para ellas porque ellas debieron haber pasado por cosas similares durante ese tiempo (míralo como si fuera un reclamo de alguien que dio eso que dice en su canción en cualquier tipo de relación pero no recibió un igual o solo cosas muy malas). En cambio hacer ese reclamo a la industria y/o a los fans encaja mejor, ellas mismas citan y lo dicen (esta frase de entregarlo absolutamente todo), incluso cualquier artista se sentiría identificado con esas letra. Podemos decir que la amistad con las chicas seguía en 2016 (aunque apartadas en el ojo público), y creemos que a pesar de todos los “conflictos” que supuestamente tenían después de IKWYDLS, se podía ver que esa amistad seguía (hay snaps, conciertos, salidas, celebraciones, fiestas, entre otras cosas, donde estaban las chicas compartiendo juntas durante y “luego del trabajo”). Pero, ¿quienes eran los que la molestaban en las redes? ¿Quienes le decían que era una “egoísta” que no estaba pensando en el grupo? (Cosa que no imagino a las chicas diciéndoselo) ¿Quienes la hicieron sentir inferior por simplemente hacer música o por su personalidad? ¿Quienes la acusaron de utilizar a personas para obtener lo que ella quería sin importarle nadie más? ¿Quienes prometieron seguirla y la dejaron en el camino siendo los que la pisoteaban? ¿Quienes se creían ser sus jueces o dignos de mandarla a hacer lo que ellos quisieran? Y quién sabe que barbaridad más a esas… Exacto, los “fans”. El fandom mismo empezó toda esta revolución (aunque tampoco dejemos de lado a la prensa que también nos tenían hartos con sus enfrentamientos, rumores y “teorías”), siendo la razón para que Camila incluso dejara las redes sociales.
Con las entrevistas, hemos visto como su discurso ha cambiado. Al principio decía que su álbum no se trataría de los boys, después dijo que IHQ es por una relación que no fue buena para ella, y ahora dice que es sobre una amistad y que ya no le importa las personas que inspiraron esta canción. Seguramente ese cambio de discurso era querido arreglar lo que dijo al principio (XD). Pero esta última respuesta también se podría aplicar para los falsos fans, pues ya a este punto le da igual los haters.
En conclusión, para que la canción sea para las chicas tendríamos que pensar que terminaron mal, que las chicas la ven como una egoísta, que no sabían nada de su salida, que desde hace un año y medio todo está mal entre ellas, que son excelentes actrices dentro y fuera de la cámara, etc. Siendo casualmente, en parte, una teoría que muchos fans que le han tirado odio a Camila (o por el contrario se han vuelto Camilizers hater de 5H) piensan y dicen. Es cierto que el 2016 ha sido un año difícil, lo evidente no se puede negar. Había una incomodidad y tuvimos a una Camila muy alejada del grupo; pero hubo muchos momentos de alegría juntas como para creer que sus “diferencias” realmente la llevaron a sentirse así de odiada por las chicas. Lo primero que se me ocurre ahora es el mensaje de apoyo de Dinah hacia Camila unos días antes de su salida, incluso que Normani llorara ese último día antes del concierto. ¿En serio esas chicas se odiaban o las cosas acabaron de esa forma tan rara? Solo el tiempo lo confirmará.
-Shinki
Interludio de Crying In The Club.
Análisis de símbolos en Crying In The Club o cómo salir del clóset según Camila Cabello
Hola, lectores apasionados por los análisis, les vuelve a hablar Safo. Soy la vocera de una teoría en la que el equipo de Tenemos preguntas para ti se ha roto la cabeza para poder traérselas. Y es que el video de Crying In The Club sigue haciéndonos pensar, imaginen cuando salga el disco entero.
En primer lugar tenemos que aclarar, que ninguna de las chicas detrás tenemos conocimientos teóricos sobre la realización técnica de los videos, puesto que ninguna estudia Comunicación o algo parecido. Así que este análisis se basará en dos puntos básicos: símbolos y colores. Todas las definiciones y demás son sacadas directamente de Internet, así que pueden ustedes confirmarlas con los links que les vamos a proporcionar.
Otro punto por aclarar es que es sólo una teoría antes de que todos se nos lancen encima. Tiene argumentos así que está en ustedes el querer creerlo.
Los símbolos serán analizados desde el punto de vista Occidental, porque tenemos consciencia que existen muchas interpretaciones dependiendo de la cultura. Y creemos que ésta es la principal razón por la cual permitieron que fuera así el video. Los símbolos son ambivalentes, por tanto, es fácil que puedan darle otra interpretación.
Los colores serán analizados desde la perspectiva simbólica, el trasfondo de por qué lo hicieron.
Para que tengan una idea de nuestra percepción de la canción I Have Questions les invitamos a darle un vistazo a nuestro primer análisis.
Sin más dilación empecemos:
SIMBOLISMO Y CAMILA
Camila le dio like a este tweet y lo retuiteo:
Para empezar, el chico con antelación no había citado (o al menos en el momento) a Camila, sino pareciera que ella lo buscó. Fue antes de que la presentación de I Have Questions en Xfinity saliera. Esta presentación es una clara representación del simbolismo del colibrí: ciertas partes fueron grabadas en rewind, como bien dice Google “el colibrí es capaz de volar hacia atrás y nos enseña que podemos recordar nuestro pasado, sin embargo, esta ave también nos enseña que no debemos insistir en nuestro pasado y seguir adelante”. En términos básicos la presentación es una imitación del vuelo del colibrí. Con este like y rt nos estaba dando una pista de cómo sería la presentación.
Prueba clarísima de que Camila es simbólica.
Además si volvemos a la carta donde hablaba de IHQ ella dice que la música fue quién la sanó, (algo que se ve en el video, y que analizaremos después) pero en el escrito personaliza el dolor, la sanación y el amor con pronombres femeninos. Podríamos excusar que piensa en español, porque nosotros no vislumbramos palabras sin género, pero no es como que ella sea nueva en el inglés o que no sepa las reglas básicas de éste; ella personaliza a elementos totalmente abstractos, son maneras de entender el mundo, de simbolizarlo. (Si están interesados en la carta podemos hacer un análisis al respecto).
Camila es una chica de símbolos. Podría decirse que así entiende al mundo.
INTRODUCCIÓN DEL ANÁLISIS
El video se divide básicamente en cinco “localidades”: la casa de madera, la tina, el interludio, el club y la bodega.
Hay cinco símbolos y cinco colores (sin contar la transformación en el interludio de IHQ a CITC).
Haremos este análisis por orden de aparición; o sea no analizaremos las imágenes en blanco y negro juntas y luego las del club, sino en la temporalidad que aparecen en el video. No dividiremos los colores en el video con su significado (eso se verá en otro post), por ahora el hilo conductual serán los símbolos y los colores que los acompañan.
Nota de Camila sobre el video
ANÁLISIS
El video se divide en estas localidades que mencioné arriba, pero a nuestro parecer son distintas “dimensiones” en las que está Camila, siendo sólo dos reales. ¿A qué nos referimos con esto? Ciertos colores y objetos que aparecen son totalmente oníricos.
Dimensión onírica: Camila en la casa de madera
Por los colores tristes, la bruma, es el interior de Camila. La expresión en imágenes de cómo estaba dentro de su mente, de su alma.
Realidad 1: Camila en la tina
Está en un lugar físico. Ella misma nos dijo que su lugar de expiación era el baño, cuando nos enteramos de esto (antes de que lo dijera por su propia voz) fue en un snapchat el 4 de julio del 2016, mientras todas las demás (5H) se ponían hasta las manitas de ebrias, ella estaba haciendo música en el baño. Lo más estético en este lugar es una tina, además que podían jugar con el color del agua (cómo lo veremos más adelante en el análisis).
Realidad 2: Camila en el club
Ella está bailando en medio de la gente, tiene interacciones con diversas personas, aparece un poco sudada disfrutando de la música. Es el único momento en el que es tocada por otras personas. En donde la miran y es un ser “real” entre ellos.
Dimensión simbólica 1: Camila en la caja en medio del club, elevación
A partir de aquí lo único que nos muestra son símbolos, aparece en la tina pero es más bien encontrando purificación en ella, pero hablaremos más delante de ello. Es una representación de la industria.
Dimensión simbólica 2: Camila en la bodega
Aquí es donde aparecen los símbolos más fuertes que nos inspiraron a hacer este análisis, pero no me gustan los spoilers jajaja. Lo retomaremos más adelante. Es la dimensión simbólica después de la sanación.
Teniendo esto en mente empecemos con el análisis por partes:
PRIMERA PARTE: I HAVE QUESTIONS
CASA DE MADERA
Camila aparece en escala de grises con un vestido negro largo. Aparece entre bruma, sufriendo, reflejando la primera parte de su disco “el dolor”:
El uso del vestido negro tiene varias definiciones psicológicas, “de la muerte y el universo. El color de la negación y de elegancia”, para el espectador indica un ambiente triste, melancólico, de dolor.
El color simboliza “el luto en culturas Occidentales. Evoca la tristeza y la noche.” La noche siempre ha representado el momento en el que no podemos ver, el momento en el que todos los males pueden salir sin tapujos.
La bruma por su lado es confusión. También usa un velo en este mismo sentido.
Camila está hundida en su dolor, en esta confusión que te mantiene la depresión y el TOC (para más referencias sobre esto visiten nuestro análisis de IHQ).
TINA
Esta primera parte está acompañada de Camila en una tina:
La bruma de la parte en la casa de madera vuelve a aparecer, pero ahora en color azul claro “el azul cuanto más se claro más pierde atracción y se vuelve indiferente y vacío.” En esta escena está completamente vacía.
El agua en la que está sumergida también es muy reveladora, porque se usa este recurso cuando la persona está desnuda (recordemos el video de Stay de Rihanna), pero ella no lo está, tiene un vestido negro, literalmente está vestida de esta tristeza que la consume. El agua turbia es símbolo de confusión, de incertidumbre. Otra vez los simbolismos que muestra en la parte de la casa de madera pero en un ámbito real, en la que ella encuentra sanación, pero antes de esta siempre está el dolor.
SEGUNDA PARTE: INTERLUDIO
(Aquí no pondré imágenes porque serían muchísimas, tiene cerca de 26 combinaciones distintas, teniendo cada una un simbolismo distinto. Pero como ya dije esto se verá en un post aparte)
Es lo que conecta IHQ con CITC. Es una transformación de colores y de Camilas. Pasa de la tina, acabada de salir con el vestido negro y se transforma cambiando de vestidos, de rostros. El ambiente triste y en escalas de grises de IHQ, se deja atrás con colores fuertes, que definirán lo que resta del video.
TERCERA PARTE: CLUB AZUL. INICIO DE CRYING IN THE CLUB
En esta primera parte aparece el color que va a ser la línea conductual del video: el azul (tono específico el añil).
Ella continúa con el vestido negro, sigue cargando su tristeza pero ahora el azul pálido se volvió un azul fuerte: añil.
Recordemos que Camila ha estado repitiendo que es Piscis y bueno, curiosamente el añil es el color de ese signo. Otra muestra de su simbolismo imperante. Pero continuemos con el análisis.
El azul es “todo profundidad y frescura, contiene una promesa de libertad” “el color femenino y de las virtudes espirituales”. Y en específico el color añil es el color de la verdad. Camila en estas escenas está bailando en la femineidad, en la espiritualidad que le da la música para salir del “dolor”, en la libertad y sobretodo en la verdad.
Ella misma dijo que el club era un eufemismo (0:30) de lo que la música hizo por ella, además que si nos vamos a la letra (no la tomamos como punto determinante porque Camila no la escribió, sólo ayudó a Sia y a Blanco a hacerla), es el lugar en donde puede darle esta verdad, esta libertad a las personas que lo necesitan.
TERCERA PARTE: CAJA EN MEDIO DEL CLUB
Aquí ya nos adentramos con fuerza en los símbolos, aparece en una caja triangular de cristal iluminada en color violeta:
Con la sucesión de imágenes de arriba podemos discernir lo que nos quiere decir Camila. Pero empecemos por partes:
La caja de cristal tiene dos significados importantes, el primero (que se volvió viral cuando salió la canción) es un closet de cristal, esta definición es anglosajona, simplemente alguien que es gay pero no sale del closet pero es más que obvio, el equipo de análisis aceptamos esta significación del símbolo, pero creemos que es más que eso.
Si vemos el video con atención, nadie la está mirando cuando está bailando en esa caja de cristal. Está ahí pero nadie la puede tocar, nadie la mira, sólo baila sola dentro. ¿Acaso no es la representación más clara de la fama? Pensémoslo, cuando alguien es famoso sigue siendo humano, pero está lejos de nosotros físicamente, pero también está ahí todo el tiempo (al escuchar su música o ver sus fotos o entrevistas), pero no es una presencia física. Camila está simbolizando la fama y su condición en ella.
Además el cambió drásticamente de vestuario, del vestido negro que nos estuvo mostrando en las anteriores partes de su video, ahora viste de blanco y plateado: “Se asocia a la luz, frescura, limpieza, calma, pureza, bondad e inocencia”, ¿acaso no es el papel que vende en la industria? Es una chica que no ha estado envuelta en dramas de pareja, de alcohol o drogas, siempre la hemos catalogado con este estandarte del personaje que representa siendo famosa, al final, es lo que vende de ella. Por esto es tan difícil colocarle un PR, pero de eso podemos hablar en otro post.
Ahora, el color de la caja y que termina siendo el color dominante, es el violeta:
“Al unificar la conquista impulsiva del rojo y la sumisión gentil del azul, llega a ser representativo de la identificación. Esta es una especie de unión mística, un alto grado de sensitiva intimidad que conduce a una completa fusión entre el sujeto y el objeto, como si todo lo que se pensara y deseara pudiera transformarse en realidad. Es como un espejismo, un encantamiento, un sueño realizado en la imaginación, un estado mágico en el que la persona pretende fascinar a otros y cree conseguirlo. Existe una incapacidad para distinguir entre los sueños y los hechos reales.”
De nuevo la representación de la fama, con el color blanco sólo logra que ella se vuelva este color, este estado mágico de un sueño, al final, ella intenta ser una con la fama y con el personaje que han exaltado para ella. Pero al final está en esta caja de cristal atrapada. (Existe otro significado del color violeta, pero como dije no me gustan los spoilers jajaj así que sigamos adelante).
Y bueno, para concluir esta parte, en el video mientras aparece en esta realidad que es la fama, aparecen frames (de menos de un segundo) de Camila en la tina, como vimos al inicio del análisis esta es una de las dimensiones reales del video. Pero aparece tomándose la cabeza, que eso siempre ha sido símbolo de desesperación, de frustración. Esta es la verdadera cara de la industria: aunque ella aparezca feliz bailando en esta caja de cristal (que es una dimensión simbólica), ella está frustrada y desesperada en la intimidad. En donde es ella, no el personaje que han creado. También hay que resaltar que golpea la caja de vidrio una vez, intenta liberarse.
CUARTA PARTE: ELEVACIÓN
Aquí nuevamente el outfit cambia, es una combinación extraña porque tiene un vestido largo de color blanco, con una blusa debajo que es de manga larga y cuello de tortuga. Definitivamente, creo que no deberíamos de fijarnos tanto en el cuello de tortuga y la maga larga, porque al ser blanco hace que Camila se vea completamente del color que quieren mostrar. Pero el color sigue significando esta pureza, inocencia y bondad que lo y la caracterizan.
El rojo, que en la mayor parte de su elevación está presente tiene este significado: “el color favorito de todas las pasiones, el color del amor y del odio.” “El rojo asociado al blanco produce una armonía irresistible. Es el color de la excitación, calor, pasión, placer, ceremonia, fiesta, amor, romance, fuego, brasa, prestigio y pompa.”
Teniendo este claro significado vamos analizar el símbolo: Camila está en el centro de un tumulto de gente, empieza a elevarse a mitad de estos cuerpos y poco a poco va subiendo en dirección al cielo.
Aquí hay dos análisis, el primero es el proceso de la sanación por medio de la música, del amor que le dan los que la ayudan a elevarse, que somos los fans, está en color rojo porque es el amor y el odio, pero nadie la toca, está más arriba que todo ello, sólo es impulso. Está en este éxtasis que menciona la canción: transformar las lágrimas en éxtasis, y por tanto, en sanación. Y el color azul está detrás, de nuevo la verdad y la libertad.
El otro análisis es la fama: el rojo también tiene el significado de peligro, de sangre, hasta cierto punto de sacrificio. Así, podría significar esta elevación que hemos presenciado, sin siquiera haber dicho que iba a ir a un estudio, ya formaba parte de la lista de los discos más esperados del 2017. Una elevación que es más allá que los fans incondicionales que tiene, porque sin dinero no haces nada y Epic ha estado inyectándole dinero y publicidad a lo imbécil, es su nueva minita de oro. Se puede notar porque nadie la está tocando, es una fuerza “invisible” la que la eleva; es esta disquera que es “invisible” que está haciendo que se eleve. Al final las personas a su alrededor, sus fans sólo miramos como se eleva en éxtasis, se eleva en este personaje que han creado a partir de ella. Cada vez más lejos de lo mundano y más cerca del cielo, que también es una interpretación del color azul detrás de la escena.
QUINTA PARTE: BODEGA
Esta parte va a estar dividida en subpartes: parada en color azul, caja violeta, lluvia, caja se rompe y la caja se vuelve a romper.
PARADA EN COLOR AZUL
Okey, para empezar esta parte puede malinterpretarse, porque está formando un triángulo con la punta al cielo y bueno, nos han enseñado que este triángulo sólo puede pertenecer a los Illuminati, cuando no, es más viejo que el caldo. Además que las personas adeptas a estos tipos utilizan el triángulo en su cuerpo o lo muestran como backround, en cambio, Camila es el triángulo. Aclarado este punto vamos a analizarlo.
Para empezar está parada en un color azul, añil para ser más específicos, como habíamos dicho más atrás es la verdad, la libertad, la espiritualidad. El triángulo con la punta hacia arriba tiene distintos significados: es la trinidad, por tanto, la perfección; es la unión de la tierra con el cielo; es masculino; es el sol.
Sí, señoritxs lectores que leen este análisis, como dije al inicio de este apartado Camila está siendo el triángulo: con este símbolo nos está demostrando que ella es el sol. Pero también, ella está representando la unión del cielo (elevación) y la tierra (humanidad), demostrando el equilibrio que está encontrando en la sanación. Pero también ella está siendo masculino, está siendo el sol, y tiene una luz detrás que con el azul del fondo parece una luz proveniente de la Luna. Es un eclipse lo que estamos presenciando. Sí, está diciendo la verdad de sí misma, de su sexualidad y cómo se reconoce a sí misma.
NOTA: antes de empezar con la parte de la lluvia, Camila sumerge la cabeza en el agua (se verá el simbolismo después); cuando saca la cabeza es cuando se rompe la caja por primera vez.
LLUVIA
Como dijimos antes de iniciar este apartado, antes de que empiece la lluvia Camila se sumerge en el agua turbia de la tina, más adelante vamos a ahondar en este símbolo, pero por ahora vamos a sólo centrarnos en las escenas de lluvia, pero tengan en mente la inmersión.
La lluvia tiene por significado principal la fertilidad y, por tanto, la continuidad de la vida. También simboliza “un descenso de las influencias celestes y espirituales sobre el plano terrestre, esto es, una caída de lo superior sobre lo inferior”. Aquí vemos a Camila bailando en los tres colores principales de todo el video, pero baila de manera sensual (sobre todo en el color rojo), fierce (disculpe lector que a Safo se le olvidó la palabra en español), determinada. Es el cambio rotundo, es la nueva vida que está teniendo Camila después del dolor. En todos estos colores que ya la han representado a lo largo del video: violeta, rojo y azul.
Además que sea precisamente después de que se sumerge completamente en el agua (símbolo de purificación); baila bajo la lluvia (la nueva vida); en la verdad (azul); amor y pasión (rojo) y en el sueño, en lo femenino (violeta).
Además un punto importante que nos une al siguiente apartado es que sólo en el color azul Camila está en el suelo, mientras está saliendo después de la purificación, golpea el suelo. Está arrodillada desesperada golpeando, representando la verdad que es tiempo de que salga, como su cabeza del agua.
PRIMERA VEZ QUE SE ROMPE LA CAJA
En el puente “tranquilo” que conecta la elevación con el final contundente lleno de ritmo y fuerza, aparecen varias imágenes reveladoras. Camila en la casa de madera cayendo de rodillas, mientras se sumerge en el agua, la lluvia empieza y cuando termina el puente Camila sale del agua y se rompe la caja por primera vez.
Vayamos por partes:
Que caiga de rodillas es símbolo de que tuvo un error, que aunque está progresando todos podemos volver a caer.
El agua siempre ha sido “el elemento disolutivo por naturaleza. Por eso es un símbolo de la nueva vida lo que está claro en el sacramento del bautismo. También ella es purificadora y los rituales (baño turco, finlandés, incas, aztecas, romanos y en los misterios de Eleusis) lo simbolizan. Por eso es usual asimismo la regeneración por las aguas donde se las asocia con la iniciación y el nacimiento de un hombre nuevo, lavado de los vestigios del hombre anterior y limpio para iniciar un camino vital, como los niños inmediatamente después de nacidos, según una costumbre”. Por tanto, está sumergiéndose en el agua para purificarse, para concretar la nueva vida que está formando, después de Fifth Harmony, después del dolor. Es la cúspide de la sanación de la que habla en su disco.
En las escenas donde rompe la caja es después de que sale de la purificación. Como vimos en el apartado que hablaba sobre la caja, esta simboliza la industria y hasta cierto punto su verdadera sexualidad. Así aparecen tres Camilas, que podrían representar: el cuerpo (la que está dentro de la caja), la mente (derecha) y el alma (izquierda). Derecho es la parte del cerebro que trabaja en los cálculos y el razonamiento concreto; en cambio, el lóbulo izquierdo es lo fantasioso, abstracto e imaginario. El alma es la que pareciera que rompe la caja cuando alarga la mano al bailar. La mente en algún punto se hace borrosa. Pero lo realmente interesante, es que Camila (el cuerpo encerrado en la caja), está borrosa por una bruma, metida en la confusión, ya no existe el vidrio, pero continúa oculta ahí dentro.
RUPTURA DE LA CAJA POR SEGUNDA VEZ
Y aquí el último símbolo que impulsó al equipo de Tenemos preguntas para ti a hacer este análisis, y la razón del título. Y bueno, después de mantener en “secreto” uno de los significados del violeta aquí está: “El color favorito de la ambivalencia, la tecnología, feminismo, movimiento gay. Es el color que más raramente se ve en la naturaleza. El color de la violeta.” Exactamente, lectores de este blog, es el color por excelencia de la comunidad LGBT+, está rompiendo la caja de cristal, el closet de cristal. Además, vuelve a aparecer un triángulo pero esta vez invertido, con la punta hacia la tierra: es el significado de la luna, de lo femenino, de lo lésbico. Ahora ella no está formando el triángulo con su cuerpo, sino que está encima de ella, la está determinando. Como vimos arriba, el color violeta es el color por excelencia de la identidad.
Si hacemos una rápida búsqueda en Wikipedia sobre el significado del triángulo invertido, era la manera en la que los nazis dividían a las mujeres “respetables” de las que no, las que eran prostitutas o lesbianas eran marcadas con un triángulo invertido color negro. Y si se fijan en la imagen de arriba, el triángulo está delimitado por el color negro.
Literalmente, Camila está investida en esta homosexualidad (que era muy clara, por eso, el closet de cristal), pero ahora lo adopta, por eso el triángulo está encima de ella.
Sí, señorxs lectores: ¡Camila ha salido del clóset!
¡CAMILA SE HA LIBERADO!
Bueno, parcialmente, pero simbólicamente lo hizo en parte, porque no sale de la caja, se mantiene ahí, pero ahora tiene la posibilidad de salir, porque ya no existe vidrio.
CONCLUSIÓN
Bueno, después de lo anterior visto, es un video complejo porque tiene muchísimos símbolos expresados. Camila está en esta nueva vida que es iniciar una carrera en solitario, digo nueva en el sentido de que ella está liberándose a su modo, porque la industria seguirá siendo industria.
Para hacer un resumen rápido: Camila pasa del dolor (IHQ) a la sanación, que es la música (club), luego empiezan los símbolos y el primero que nos brinda es la caja de cristal que es una fiel representación de la fama; así luego llega la elevación, el éxtasis de la música y para cerrar Camila rompe la caja de cristal que no sólo la ataba en este personaje tan estereotípico que le crearon en Fifth Harmony, sino que lo hizo en su identidad: su verdadera sexualidad.
Estarán preguntándose, al menos los que tienen una idea real de la industria, ¿por qué mierda dejaron que saliera del clóset? Bueno, aquí obviamente podrían decir que nuestro análisis es basura, porque sí, tienen razón, no la van a dejar salir del closet, simplemente no es lo que vende de ella; sin embargo, tengan en cuenta que salió no besándose con una chica, ni diciéndolo en una carta, sino lo hizo por medio de símbolos, lo cual como ya dijimos al principio son ambivalentes, alguien más puede interpretarlos de otra manera. O si le preguntan a Camila, obviamente diría que representan algo más. Pero tenemos cinco años de pruebas que nos sustentan, Camila siempre fue la obvia del sobresaliente ship Camren, siempre coqueteando con entrevistadoras, siempre hablando de sus gustos como “somebody” o “people”, sin ningún novio conocido, mirando a Lauren con una fascinación extraordinaria o toqueteando con mucha maña a las demás chicas. Entonces, vamos a retomar una frase célebre, más que conocida para los mexicanos: “Lo que se ve no se pregunta, mijo” de la reina gay Juan Gabriel.
Así, obviamente está en ustedes creernos o no, pero les dejo algo para pensar: ocultar tu identidad siempre causa estrés, sobre todo, si tenemos en cuenta que los contratos son hijosdeputa muy restrictivos, es decir, de controlar hasta el pasado y tomando en cuenta que Camila padece de TOC, no es difícil imaginar la ansiedad en la que se encontraba inmersa. Entonces, pensemos un escenario hipotético: Camila le gustaba estar en Fifth Harmony, lo vemos en varias entrevistas y la sinceridad con la que habla de su pertenencia y sus compañeras, ahora bien, Camila siempre fue la que más producía dinero (esto no es un secreto) pero no quería salir del grupo, los que la convencieron de que era “lo mejor para ella” le prometieron ciertas cosas, poder de mostrarse de manera que ella se sienta cómoda consigo misma pero sin transgredir las pautas establecidas del contrato. Entonces, Camila siendo una chica tan simbólica, ¿cuál creen que haya sido su conclusión? Exacto: Crying In The Club, que no es más que una pequeña muestra de su nueva visión.
Sin más que agregar, queridos lectores, Safo se despide.
REFERENCIAS
Colores - 1, 2, 3, 4 y 5
Triángulo - 1 y 2
Lluvia/Agua - 1 y 2
Horóscopo - 1
Creencia popular del Sol y Luna - 1 y 2
-Safo
Respaldando a la teoría 1 publicada sobre I Have Questions.
Fecha Original: 13 de noviembre de 2014 - (subtítulos)
-N1M