PORTAFOLIO CREATIVO: La verdad detrás de las IDEAS
UNA DE LAS GRANDES PREOCUPACIONES de quienes están interesados en el trabajo PUBLICITARIO y desean integrar las filas del área creativa en una agencia, es la presentación de su PORTAFOLIO DE TRABAJOS. Una de las primeras cosas que deben tener en cuenta, es que la presentación del mismo está relacionado más al trabajo gráfico, sin embargo, es también un requisito importante en varias agencias de Publicidad a la hora de entrevistar nuevos candidatos para cubrir puestos como redactores.
Fuente: Paul Phillips Art
NO OBSTANTE, ES NECESARIO TAMBIÉN MENCIONAR QUE UN BUEN CV DISEÑADO CREATIVAMENTE, puede ser una carta de presentación alterna. La salvedad es que algunas agencias prefieren poner casos o desarrollar entrevistas que ponen en juego la capacidad y criterio CREATIVO de los postulantes.
Fuente: CV Covers MADS MX
DE TODAS MANERAS, y porque nunca está de más, a continuación van algunos tips y consejos bien seleccionados para el diseño y armado de un buen portafolio de trabajos que podrán abrirte puertas en el negocio de vender ideas.
1. DEBES SER MUY SELECTIVO, la creatividad es como una fiesta de cumpleaños en la cual te reservas el derecho de admisión. No necesariamente los trabajos que hayas concebido en tu haber sean los que mejor hablen de ti, por tanto utiliza aquellos que gocen de la aprobación de profesionales, que tengan buena crítica y que te hicieron merecedor de halagos por el contenido. Por el contrario, desecha aquellos que no cumplieron las expectativas, no necesitas poner lo que no te gusta. NO TE ENAMORES DE TODO LO QUE HAGAS.
Fuente: brainstorm9 (Brasil)
2. CALIDAD DE CHAMBA VS CANTIDAD DE NADA, no cargues tu portafolio de trabajos, usa los que mejor expresan tus ideas. Quizá pensaste en una BIG IDEA y tuviste que recurrir a un diseñador para aterrizarla gráficamente, NO IMPORTA, si el dueño de más del 80% del trabajo eres tú, entonces utilízalo. Ahora bien, si eres un afortunado dominador del Art & Copy a la vez, demuestra esa capacidad, pero no llenes tu portafolio de cosas innecesarias o que imaginas están bien realizadas.
Fuente: Google (Ejemplo de una Pieza mal elaborada).
3. EL SOTRYTELLING LO ES TODO, para la publicidad, contar una idea es como lo real maravilloso en la literatura. Cuenta historias, has piezas que narren situaciones, que conmuevan. QUE TU CONCEPTO SE ENTIENDA, ESO IMPORTA.
4. NO TE DESVÍES DEL CAMINO, no te salgas de la vereda, no trepes innecesariamente por las ramas. Escoge aquellos trabajos creativos o piezas que lo dicen todo con casi nada, las que tienen algo que decir tras la idea. Si sientes que vas por diferentes senderos y no encuentras un punto clave o tienes demasiado para contar algo tan simple, ENTONCES REGRESA AL PRINCIPIO PORQUE ESTÁS PERDIDO.
5. MENOS ES MÁS, cuando me preguntan qué cantidad de palabras debe tener un buen anuncio, siempre respondo que “Si lo dices todo en un monosílabo”, entonces hiciste un gran trabajo. Sobre todo para aquellos que piensan en sumarle elementos a un buen anuncio o idea que no te lleva a ningún entendimiento. KEEP IT SIMPLE, no sobrecargues las cosas.
6. NO SEAS UN “WORD KILLER”, si en serio te interesa el área creativa de una agencia, entonces no asesines al lenguaje, no rompas la ortografía. Existen redactores creativos que dan pena por su forma tan mala de escribir una bajada, un copy o hasta un significativo slogan. No hay roche en tener un juego de diccionarios a la mano, sí, esto es una frase cliché, pero HASTA AL MEJOR CAZADOR SE LE VA LA LIEBRE.
Fuente: Mandarina Blog. (ejemplo de mala redacción en una Pieza).
7. HABLANDO DE CLICHÉS, no caigas en lo rutinario, en lo burdo, la exageración de figuras retóricas innecesarias. La SEMIÓTICA es bellísima para controlar una buena idea publicitaria.
Fuente: Burger King (ejemplo de Semiosis, Concepto Take Away (Para llevar), relacionamos la imagen con una Hamburguesa pero los elementos son Equipaje)
8. SIN LUGAR PARA LOS TRUCHOS, es mejor ser original pero sobre ideas originales, no repetir piezas previas, mejorarlas o quizá seguir una línea. La perspectiva es mejor, dale vuelta a las ideas, no copies, no modifiques, simplemente analiza y deja fluir tu esencia sobre lo que haces. LO PEOR QUE PUEDES HACER ES PLAGIAR A OTROS, la industria publicitaria es tan pequeña, que el trabajo de los mejores siempre resalta.
Fuente: Huffintong (Esta publicidad de Durex no es real, trabaja sobre el concepto pero es de un aficionado).
9. ACTUALÍZATE, TOMA FOTOS, LEE, IVESTIGA, un trabajo original parte de la experiencia previa que un buen copywriter le pone a sus ideas, piezas, conceptos. Es necesario que uno mismo construya el todo desde los cimientos, desde la investigación de un target hasta la captura de la imagen que desea presentar (siempre y cuando también maneje el diseño gráfico).
Fuente: Google, trabaja sobre el concepto del Fruto Prohibido.
10. CREA UN ESTILO, este tip lo dejo para el final. Todas las piezas que alguna vez ganaron un CANNES o el trabajo de muchos creativos de exportación y fama mundial, tienen una firma personal, un ADN que los diferencia del resto y que marca el sentido de un futuro prominente, pero también está el RENOVARSE constantemente, encontrar nuevas aristas en los trabajos que presentemos.
Fuente: ff english School concepto: Bear beard beer.
SOLO A MANERA DE CERRAR este post, dentro del área creativa es importante rescatar el trabajo de la DUPLA, un redactor (Copy) y un gráfico (ART), para cualquiera de los dos elementos, la mejor carta de presentación es una buena colección de piezas inteligentemente bien logradas.
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